Di Jepang ada teknik Jepang yang mengubah benda dan orang yang dipecah menjadi sesuatu yang berharga dan indah. Di artigo ini, kita akan membahas tentang Kintsugi [金継ぎ] orang Jepang arte menyembuhkan bekas luka dengan emas.
Sebenarnya Kintsugi adalah arte yang terdiri dari memulihkan vas dan tembikar yang pecah dengan emas leleh. Tepatnya, campuran pernis dan debu emas. Terkadang restorasi ini meninggalkan objek yang sama berharganya dengan aslinya.
Secara simbolis ini menunjukkan orang yang hancur dapat dengan mudah belajar dari situasi tersebut, menjadi lebih kuat dan lebih berharga. Itu juga menunjukkan bahwa kita tidak perlu malu dengan luka terbuka kita.
Kata [金継ぎ] berasal dari tulisan gambar dari emas [金] dan pengikat [継ぎ] yang secara harfiah melambangkan pengikatan atau perbaikan menggunakan emas. Tentu saja paduannya tidak seluruhnya terbuat dari emas, melainkan dicampur dengan pernis atau resin.
Índice de Conteúdo
Asal usul Kintsugi
Objek yang dipernis [disambung, disambung] sangat tradisional di Jepang, ada beberapa teknik yang melibatkan pernis yang mungkin memunculkan teknik tersebut. Salah satu teknik tersebut adalah maki-e yang terdiri dari penggunaan pernis bubuk emas atau perak untuk membuat dekorasi dengan kuas.
Asal usul kintsugi tidak pasti, tetapi kemungkinan besar praktik tersebut menjadi umum di Jepang selama abad ke 16 dan 17. Kemungkinan besar tradisi tersebut dimulai pada saat munculnya cangkir teh, yang merupakan benda yang sangat berharga bagi pemiliknya.
Beberapa percaya bahwa kintsugi berasal ketika Shogun Ashikaga Yoshimasa memecahkan mangkuk teh favoritnya dan mengirimkannya ke China untuk diperbaiki pada abad ke-15, dia menambalnya dengan staples.
Tidak puas dengan hasilnya, dia mencari orang Jepang yang mengandung resin yang ditaburi emas. Mereka yang dipengaruhi oleh cita-cita Buddhis tentang pelepasan dan penerimaan menyoroti bekas luka saat menggunakan teknik ini.
Referensi kintsugi pertama menceritakan tentang seorang pejuang di abad ke-17 yang memecahkan cangkir teh murah dan menggunakan teknik perbaikan untuk kemudian dijual dan menghasilkan banyak uang.
Filosofi Kintsugi
Kintsugi telah menjadi filosofi hidup yang mirip dengan wabi-sabi yang terdiri dari menerima yang tidak sempurna dan cacat. Segera teknik ini menjadi populer dan menyebar ke objek dan negara lain seperti Cina dan Korea.
Orang Jepang selalu berusaha untuk tetap sempurna, tetapi pada kenyataannya setiap orang membuat kesalahan, beberapa berusaha menyembunyikannya. Filosofi Kintsugi bukan untuk menyembunyikan kekurangan ini tetapi untuk mempertimbangkannya dengan cara yang positif dan berharga.
Kintsugi diyakini terkait dengan filosofi Jepang mushin [無心] yang berarti "tidak penting" dan mencakup konsep ketidakterikatan, menerima perubahan dan takdir.
Filosofi lain di luar wabi-sabi dan mushin yang hadir dalam kintsugi adalah perasaan mottainai yang menggambarkan penyesalan karena menyia-nyiakan sesuatu. Ada beberapa hal yang dapat kita pelajari dari arte ini dan terapkan dalam kehidupan kita.
Faktor lain yang menarik adalah proses Kintsugi yang membutuhkan waktu lama (berminggu-minggu bahkan berbulan-bulan) untuk mengeringkan resin. Artinya, proses penyembuhan bisa memakan waktu dan membutuhkan kesabaran.
Sementara bentuk perbaikan lainnya hanya memburuk dari waktu ke waktu, kintsugi sangat tahan, tahan seperti objek aslinya. Sehingga menunjukkan bahwa luka membuat kita semakin lemah, oleh karena itu kita tidak boleh menyembunyikannya.
Jenis perbaikan Kintsugi
Ada tiga metode atau jenis perbaikan yang menggunakan teknik pernis emas:
- Hibi [ひび] - Terdiri dari retakan concertar dan melekatkan pecahan dengan tumpang tindih minimal atau mengisi bagian yang hilang.
- Kake no kintsugi rei [欠けの金継ぎ例] - Saat menggunakan resin dan emas untuk mengisi bagian yang hilang.
- Yobitsugi [呼び継ぎ] - Saat potongan atau bagian dari objek lain digunakan untuk mendesain atau membuat yang baru.
Resin yang digunakan dalam kintsugi disebut urushi dan terbuat dari kulit pohon. Bahan ini telah digunakan selama kurang lebih 9000 tahun sebagai lem, dempul dan cat. Beberapa akhirnya berpikir bahwa hanya emas yang digunakan, tetapi terkadang mereka mencampur perak dan menggunakan yang lain hanya di permukaan.
Artikel ini masih setengah jalan, tapi kami merekomendasikan untuk membaca juga:
Pengaruh Kintsugi di Dunia
Di masa lalu, kintsugi hanya dipandang sebagai cara yang bagus untuk menyatukan berbagai hal, paling tidak karena menggunakan emas cukup berharga. Saat ini praktik restorasi emas populer di kalangan Seniman Kontemporer terkemuka.
Bahkan ada kursus dan buku swadaya dan kesehatan yang menggunakan keramik ini sebagai metafora untuk merangkul kekurangan dan ketidaksempurnaan. Karya-karya arte ini sering menarik orang dari seluruh dunia dan bahkan digunakan untuk pemasaran.
Apa pendapat Anda tentang perbaikan vas tradisional Jepang ini? Apakah Anda tahu istilah ini? Apakah menurut Anda penerapannya dalam kehidupan menarik? Apa yang Anda pikirkan? Kami menantikan komentar Anda dan compartilhamentos.
Kursus Kintsugi - Pulihkan tembikar Anda dengan Emas
Lakukan sendiri! Belajarlah untuk melihat keindahan dalam ketidaksempurnaan dengan memulihkan keramik dengan teknik kintsugi Jepang kuno dalam kursus pengantar oleh Clara Graziolino ini.
Ahli keramik dan kintsugi Clara Graziolino menggambarkan metode restorasi Jepang ini sebagai meditasi aktif, yang membantunya menemukan inspirasi di masa-masa sulit.
Dalam kursus ini, Anda akan belajar tentang sejarah dan filosofi Kintsugi bersama Clara di setiap langkahnya. Anda akan belajar cara membuat dua proyek restorasi menggunakan teknik pengisian retakan dan rekonstruksi bagian.
Untuk mengetahui lebih lanjut tentang kursus Kintsugi Clara Graziolino, cukup klik tombol di bawah ini:
