ด้วยมากกว่า 100 โรงภาพยนตร์ในญี่ปุ่นยังคงเติบโตขึ้นทุกวัน ในปี 1899 มีการผลิตภาพยนตร์ญี่ปุ่นเรื่องแรกชื่อ Geisha No Teodori ซึ่งเป็นสารคดีความยาวเต็มรูปแบบ แต่การผลิตภาพยนตร์ญี่ปุ่นเรื่องใหญ่ครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1913 ซึ่งเป็นเวอร์ชันแรกของ Chushingura 47 โรนิน ที่อิงจากตำนานของซามูไรไม่มีเจ้าของ
ในช่วงหนึ่ง เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นในประเทศอื่นๆ อุตสาหกรรมภาพยนตร์ถูกควบคุมโดยกองทัพ โรงภาพยนตร์ฉายภาพยนตร์เพื่อการศึกษาและโฆษณาชวนเชื่อทางทหารในปริมาณมาก และเริ่มผลิตภาพยนตร์ที่เน้นความจงรักภักดีต่อจักรพรรดิและการเสียสละส่วนตัวเพื่อประโยชน์ของประชาชน ดังนั้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 ภาพยนตร์จึงมีเป้าหมายเพื่อโฆษณาชวนเชื่อทางอุดมการณ์
สารบัญ
ภาพยนตร์ญี่ปุ่นหลังสงครามโลกครั้งที่ 2
หลังสงคราม ญี่ปุ่นทั้งถูกทำลายในด้านโครงสร้างพื้นฐานและจิตใจ ภาพยนตร์กลายเป็นเครื่องมือสำหรับการศึกษาใหม่ของประเทศ แต่ค่อยๆ ด้วยการเติบโตทางเศรษฐกิจที่ฟื้นตัว เปิดพื้นที่ให้สตูดิโอใหญ่ๆ เช่น Toho, Shochiku, Daiei ได้ฟื้นฟู ในช่วงนี้อิทธิพลของตะวันตกก็แข็งแกร่งและชัดเจนขึ้นในหมู่ผู้คน ซึ่งสะท้อนให้เห็นในภาพยนตร์

และในฉากนี้เองที่ผู้กำกับญี่ปุ่น Akira Kurosawa ได้เปิดตัวในปี 1943 ด้วย Sugata Sanshiro (Sugata Sanshiro – นิยายของยูโด) Kurosawa เริ่มได้รับความนิยมในญี่ปุ่น โดยสร้างเรื่องราวที่ความดีและความชั่วไม่ได้ถูกกำหนดไว้อย่างง่ายดาย ในปี 1951 เขาได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติ เมื่อ Akira Kurosawa ได้รับรางวัลที่เวนิสจากภาพยนตร์เรื่อง “Às Portas do Inferno” (Rashômon) ซึ่งหลายคนถึงกับกล่าวว่าเพราะภาพยนตร์เรื่องนี้จึงทำให้เกิดประเภทรางวัลออสการ์ภาพยนตร์ต่างประเทศยอดเยี่ยม
สองปีต่อมา Teinosuke Kinugasa นักแสดงและผู้กำกับภาพยนตร์ญี่ปุ่นถ่ายทำ “Amores de Samurai” (Jigokumon) ซึ่งเป็นภาพยนตร์สีเรื่องแรกของญี่ปุ่นที่มีการเปิดตัวในระดับนานาชาติ และในปี 1954 ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลออสการ์สองรางวัล นับตั้งแต่นั้นมา การผลิตภาพยนตร์ของญี่ปุ่นก็เติบโตขึ้นอย่างมาก โดยมีภาพยนตร์ 300 เรื่องต่อปีในปีต่อๆ ไป ซึ่งเป็นครั้งแรกที่ภาพยนตร์ญี่ปุ่นเอาชนะภาพยนตร์อเมริกันในโรงภาพยนตร์ญี่ปุ่น
การกระจายความหลากหลายของภาพยนตร์ญี่ปุ่น
หัวข้อมีความหลากหลายมาก ตั้งแต่ละครไปจนถึงคอมเมดี้ และในยุคนั้นเองที่เริ่มมีนักแสดงหญิงชื่อดังคนแรกๆ เนื่องจากผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์ ภาพยนตร์เพลงก็เริ่มกลับมาอีกครั้ง เช่นเดียวกับภาพยนตร์แอ็กชันและภาพยนตร์ฮีโร่ และในปี 1954 หลังจากความนิยมของซีรีส์ Godzilla ภาพยนตร์นิยายวิทยาศาสตร์และแฟนตาซีก็เริ่มมีพื้นที่ของตัวเอง

ในทศวรรษ 1960 และ 1970 หัวข้อสำคัญใหม่ๆ เริ่มปรากฏขึ้น ผู้กำกับเช่น Nagisa Oshima, Shohei Imamura, Masahiro Shindona และ Seijun Suzuki ทำลายประเพณี โดยจัดการกับหัวข้อสมัยใหม่ ที่นำเสนอในลักษณะยั่วยุและถึงขั้นช็อก จัดการกับหัวข้อเช่น อาชญากรรม เพศ บทบาทของชนกลุ่มน้อย และวีรบุรุษที่ไม่ใช่ฮีโร่ พวกเขายังใช้ลัทธิเหนือจริงและรูปแบบการเล่าเรื่องที่ไม่ธรรมดาสำหรับยุคนั้น
ในปี 1988 Katsuhiro Otomo เริ่มต้นอาชีพแอนิเมชันของเขาจาก Akira ที่มีชื่อเสียงและปฏิวัติวงการ ภาพยนตร์แสดงให้เห็นอนาคตที่มองโลกในแง่ร้ายหลังสงครามนิวเคลียร์ ในการผสมผสานเทคโนโลยี การกระทำผิดของเยาวชน และการสมรู้ร่วมคิดทางการเมือง ในปีเดียวกัน Hayao Miyazaki ดัดแปลงมังงะของเขา Nausicaä of the Valley of the Wind (Kaze no tani no Naushika) สำหรับภาพยนตร์
ในปี 2001 Hayao Miyazaki ปล่อย A Viagem de Chihiro, ภาพยนตร์ที่ทำลายสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศทั่วโลก เขาได้รับรางวัลสิงโตทองคำจากเวนิสและรางวัลออสการ์ภาพยนตร์แอนิเมชันยอดเยี่ยม ในปี 2016 ภาพยนตร์อีกเรื่องชื่อ Kimi no na wa ปรากฏขึ้นเพื่อทำลายสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศมากขึ้น
วันนี้ภาพยนตร์ญี่ปุ่นยังคงเติบโตและเป็นที่นิยมทั้งในและต่างประเทศ ด้วยภาพยนตร์ ผู้เขียน ผู้กำกับ และนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ ซึ่งขับเคลื่อนเศรษฐกิจของสื่อนี้
บทความเขียนโดย Marcelo do Carmo.


Leave a Reply