Si vous aimez les animes, les mangas, les doramas, les tokusatsus, les films, les séries, les jeux et le cosplay, il est certain que vous avez déjà assisté à un événement d'anime. Au Brésil, les événements d'anime ont commencé à gagner en popularité à la fin des années 90 et au début des années 2000, avec la popularisation d'Internet et la diffusion d'animations japonaises sur diverses chaînes de télévision, telles que Rede Manchete, Cartoon Network (sur Toonami) et Animax, qui ont aidé à faire connaître cet univers au public jeune.
En 2003, a eu eu eu eu eu a primeira edição do famigerado "Anime Friends", considéré aujourd'hui comme l'un des plus grands événements pour le public otaku d'Amérique Latine, se tenant habituellement dans la ville de São Paulo. En 2001, c'est-à-dire deux ans avant le premier Anime Friends, a eu lieu la première édition du SANA (Super Amostra Nacional de Animes), à Fortaleza, Ceará. Au départ, les deux événements avaient pour principal objectif l'exposition de stands liés à la culture japonaise et la vente de mangas.
Au fil des années et de la popularisation croissante conséquente des jeux, des comics américains (HQ's), de l'univers geek, des séries et films coréens, de la KPOP et du monde nerd, ces grands rendez-vous laissaient de côté la culture japonaise, alors de nos jours c'est même rare de trouver quelque chose de la culture japonaise en eux, surtout quand on parle de SANA.
Dans cet article, nous aborderons le thème, en essayant de comprendre les principales raisons qui ont conduit les organisateurs d'événements culturels japonais à changer le public cible, qui est aujourd'hui composé d'un groupe de personnes aux intérêts très différents de la proposition initiale. .
Remarque : Cet article est un article d'opinion. Par conséquent, considérez-le comme le point de vue personnel de l'auteur sur le sujet et non comme une vérité absolue.
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Sommaire
Sont-ils toujours bons ?
En particulier, je ne peux pas commenter spécifiquement tous les événements d'anime qui existent au Brésil (il y en a beaucoup), étant donné que je ne suis allé qu'à Sana. Cependant, j'entends de très bonnes choses sur les réunions qui ont lieu à São Paulo, principalement en raison du fait que c'est là que réside la plus grande population japonaise hors du Japon, en plus du fait qu'un grand nombre de jeunes de São Paulo sont intéressé par l'anime et le manga.
Le Sana (Super Échantillon National d'Animes), en revanche, est un événement dont je peux parler avec plus d’expertise, car j'ai assisté à plusieurs de ses éditions. Le Sana a considérablement diminué son accent sur la culture japonaise pour donner plus de place aux activités axées sur le milieu musical (comme les DJ, les mixeurs et les groupes nationaux), au public geek et nerd, et surtout à la cuisine et à la culture coréenne. Ce changement radical de public a généré de l'insatisfaction parmi les personnes qui fréquentaient les versions plus anciennes de l'événement. Dans ce sens, on peut dire que sa qualité a considérablement diminué.
Dans un événement qui devrait se concentrer sur le Japon et l'anime, nous avons trouvé des choses comme des DJ, des funkers, des youtubeurs de variétés, des groupes de métal, des salles sur le thème des séries américaines et des chasses au trésor sans signification. Bien sûr, il ne faut pas généraliser, mais aux yeux de ceux qui ont assisté à l'âge d'or des événements animés, ceux d'aujourd'hui laissent beaucoup à désirer en ce qui concerne le Japon et sa culture.
Événements animés ou événements de culture pop ?
Une fois, alors que j'assistais à l'une de ces réunions, je suis allé chercher des mangas japonais originaux. J'ai passé 3 jours à chercher avec insistance des mangas natifs (importés), sans succès. Ce fait m'a tellement frustré que, à partir de ce jour, j'ai cessé d'assister aux grands événements "anime". Mais c'est à ce moment-là que j'ai réalisé que ces événements n'existaient plus, en fait, ils existaient même, mais ils ne se concentraient pas sur l'anime. Si d'un côté on a beaucoup de pop culture américaine, les jeux vidéo, les conférences sur des thèmes nerd, l'anime et le manga ont été oubliés ou laissés de côté.
Dans les festivals consacrés exclusivement au Japon et dans les biennales du livre, on trouve souvent plus de mangas que dans une manifestation « manga », ce qui est assez bizarre.
Si les organisateurs veulent attirer plus de public en élargissant le champ à la "pop culture" en général, qu'ils changent le nom des événements...
L'invasion KPOP
Prenant l'ancien place de choix de la culture japonaise, les attractions coréennes se sont répandues comme des fourmis dans une fourmilière, de sorte que les groupes coréens, les idoles et les stars de KPOP sont invités en plus grand nombre par rapport aux stars de JPOP (pop japonaise).
Aujourd'hui, nous voyons des personnes qui n'ont jamais regardé un anime fréquenter assidûment ces événements, ce qui fait que, de plus en plus, les stands doivent s'adapter à ce public qui admire ce qui vient de la Corée.
Je n'ai rien contre ceux qui aiment KPOP. Mais je pense qu'il devrait y avoir des événements exclusifs pour ça. De nos jours, KPOP envahit les événements d'anime et de manga.
Conclusion
C'était ma vision des événements animés actuels et de la culture japonaise. Si vous n'êtes pas d'accord, laissez votre argument dans les commentaires. Au suivant!
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