Rotoscoping – Là gì? Làm thế nào là nó được sử dụng trong phim hoạt hình?

ĐƯỢC VIẾT BỞI

Kỹ thuật của nội soi quay nổi tiếng trong thế giới hoạt hình và quay phim. Nó mang thực tế về vũ trụ của chúng ta lên màn hình hoạt hình, làm cho các nhân vật hư cấu có được các chuyển động tự nhiên và con người hơn - hoặc các động tác chiến đấu tương tự như của các bậc thầy thực sự.

Do người Mỹ gốc Ba Lan phát triển Max Fleischer, kỹ thuật này bao gồm việc vẽ lại các khung hình từ các cảnh phim sẽ được sử dụng trong hoạt ảnh. Mặc dù là một kỹ thuật được hoàn thiện trong câu chuyện, nhưng về cơ bản nó chính là thứ bắt đầu các hoạt ảnh.

Các nhà phát triển minh họa cho toàn bộ phong trào và trong một số tác phẩm, bộ mặt của nam diễn viên đang thực hiện các cảnh quay. Đó là công việc khó khăn, bởi vì nó là cần thiết để minh họa từng khung.

Rotoscopy - nó là gì? Nó được sử dụng như thế nào trong anime?

Ngày nay hình ảnh động thường sử dụng 60 khung hình mỗi giây - nổi tiếng 60 FPS (khung hình mỗi giây). Điều này có nghĩa rằng mỗi giây của bộ phim có tổng cộng 60 bức ảnh. Các họa sĩ minh họa phải vẽ lại phong trào sáu mươi lần. Như vậy, đảm bảo tính tự nhiên của chuyển động và sự êm dịu của nó.

Mặc dù công việc thủ công tuyệt vời mà những người sáng tạo làm khi sử dụng kỹ thuật. Kết quả - nếu được sử dụng tốt - mang lại sự tôn trọng và đánh giá cao từ công chúng. Chưa kể rằng đôi khi nó có thể dễ dàng hơn so với việc vẽ từ đầu.

Nói theo cách này, chúng ta có thể hình dung rằng nội soi quay khá giống với dừng chuyển động. Cả hai đều sử dụng khung để tạo hoạt ảnh, nhưng rotoscoping thường lấy những khung này trực tiếp từ phim phim hoặc ảnh.

Rotoscoping trong Anime Nhật Bản

Các animes đã gặt hái được những quả tốt từ kỹ thuật nội soi quay là những bộ phim Neon Genesis Evangelion: Sự kết thúc của cuộc truyền bá phúc âmCowboy Bebop: Bộ phim. Họ là hai công trình vĩ đại chịu trách nhiệm phổ biến kỹ thuật này trong anime.

Rotoscopy - nó là gì? Nó được sử dụng như thế nào trong anime?

Phương pháp này không chỉ mang lại sự tự nhiên trong anime mà còn giảm chi phí sản xuất. Đó là trường hợp của Neon Genesis Evangelion. Một bộ phim được người hâm mộ chờ đợi từ lâu. Được sản xuất vào năm 1997, đó là khi rotoscoping trở thành một lựa chọn của các nghệ sĩ.

Tuy nhiên, với kinh phí eo hẹp, đó là cách duy nhất mà các nhà sáng tạo tìm ra để làm cho bộ phim trở nên khả thi. Cuộc đấu tranh của Asuka Langley - một trong những cảnh quan trọng nhất của tất cả nội dung của Evangelion - nó là một ví dụ về chất lượng của kỹ thuật được sử dụng. Tuy nhiên, đó là bộ phim đã tạo nên sự nổi tiếng của nó Cowboy Bebop: The Movie.

Thật không may, một số sử dụng kỹ thuật Rotoscopy sai cách, chỉ để giảm bớt công việc khi vẽ khung bằng tay. Điều này dẫn đến việc tạo ra những tác phẩm có chất lượng thấp hoặc đốt mắt người xem.

Lớn nhất thảm họa rotoscoping phim hoạt hình

Một vấn đề phổ biến khi nói đến nội soi quay đó là anime Aku no Hana. Điều đó kể về câu chuyện của một chàng trai thích đọc sách và ngưỡng mộ nàng thơ của mình Nanako Saeki khoảng cách. Khi một vấn đề nhỏ nảy sinh khiến anh không biết phải làm gì, vẫn bị một học sinh sống nội tâm trong lớp tống tiền. Chàng trai trẻ cảm thấy sợ hãi và suy ngẫm về tội lỗi.

Rotoscopy - nó là gì? Nó được sử dụng như thế nào trong anime?

Lúc đầu, tóm tắt của Aku no Hana thu hút ánh nhìn của người hâm mộ thể loại tỏa sáng. Một bộ phim khác về cuộc sống học đường của Nhật Bản mang lại nét lãng mạn đặc trưng của phong cách này.

Ý tưởng thật thú vị, studio muốn làm một cái gì đó nguyên bản anime với những nét độc đáo và khác biệt, bất chấp thuế phim hoạt hình, người quản đốc cũng mắc lỗi không phải là một đạo diễn giỏi, làm hỏng mọi thứ với kịch bản và hoạt hình.

Kịch bản thú vị đã cung cấp sự tiếp nhận tồi tệ nhất cho nội soi quay của lịch sử anime. Nó thậm chí còn mang tính chất tham khảo khi nói về phương pháp minh họa. Vì vậy, nếu bạn đã nghe những từ “nội soi quay"Và"xấu”Trong cùng một câu, lỗi nằm ở Aku no Hana.

Tai tiếng xấu của manga chuyển thể, ban đầu từ năm 2009, là do thực tế quá lớn mà các họa sĩ minh họa mang đến cho anime - chỉ có mười ba tập. Chẳng bao lâu, kịch bản đẹp đẽ đã bị bỏ lại do chất lượng của hoạt hình. Và, thật không may, con người có khả năng nhớ những phần xấu.

Rotoscopy - nó là gì? Nó được sử dụng như thế nào trong anime?

Năm 2015, một bộ phim có tên Hana to Alice: Satsujin Jiken trình bày cho công chúng kỹ thuật thực sự của nội soi quay. Người xem đánh giá chất lượng dàn dựng: mặc dù chất lượng thấp nhưng có thể thấy rõ, ở một số cảnh, đề xuất của tác giả chắc chắn đã được thực hiện.

Kowabon là một anime khác đã sử dụng công cụ này trong quá trình sản xuất. Từ một thể loại kinh dị, thoạt đầu có vẻ giống như một tác phẩm tồi - theo phong cách Aku no Hana. Tuy nhiên, chất lượng kỹ xảo kém được sử dụng, theo người xem, đã tạo ra một không khí u ám và kỳ quái cho kịch bản. Trong trường hợp này, văn bản và kết cấu của hình ảnh đã trở nên thống nhất. Sinh ra sự sợ hãi và nhiều nỗi sợ hãi.

Bạn nghĩ gì về kỹ thuật Rotoscoping? Bạn có thích tác phẩm nào sử dụng kỹ thuật này hoàn toàn hay một phần không? Nếu bạn thích bài viết đừng quên chia sẻ và để lại ý kiến ​​của bạn.

Compartilhe com seus Amigos!