서양에서는 매우 전통적인 스포츠로 여겨지는 축구, 농구, 배구와 같은 일부 스포츠들은 1990년대와 2000년대 중반까지 일본에서 그다지 인기가 없었습니다. Slam Dunk, Captain Tsubasa, Kuroko no Basket, Haikyuu 같은 애니메이션이 어린이와 청소년들 사이에서 열풍이 되기 전까지는 말이죠.
이러한 애니메이션과 만화의 대중화와 함께 다양한 스포츠 종목이 많은 팬을 얻었고, 그 결과 해당 종목의 선수들도 더 많아졌습니다. 일본인들의 일상생활에 대중문화가 얼마나 정확히 영향을 미치는지는 알 수 없지만, 청소년들은 이 스포츠 애니메이션/만화를 자주 읽고 시청하는 경향이 있습니다.
일본뿐만 아니라 전 세계 여러 국가에서 애니메이션 때문에 아이들이 특정 스포츠를 실천하는 데 관심을 갖는 것을 볼 수 있습니다. 필자本人도 Slam Dunk 때문에 고등학교 때 농구를 시작했고, Hajime no Ippo 애니메이션의 영향으로 무에타이(태국 권법)를 시작했습니다.
이 기사에서는 어떤 애니메이션과 만화가 일본에서 일부 스포츠의 인기 상승에 기여했는지 살펴보겠습니다.
목차
Slam Dunk
목록의 첫 번째는 다른 게 아니고 바로 Slam Dunk입니다. Slam Dunk는 일본에서 농구를 대중화하는 데 큰 역할을 한 작품 중 하나입니다. 1990년부터 1996년까지 Shonen Jump에 연재된 이 만화는 Takehiko Inoue(만화 “Vagabond”의 동일한 작가)가 집필하고 그렸으며, 키가 크고 여자에게 어색한 붉은 머리의 학생 Sakuragi가 한 여자를 사귀기 위해 학교 농구팀에 들어가는 이야기를 다룹니다.
31권으로 구성된 이 만화는 그림체가 매우 잘 그려져 있고, 재미있고 흥미진진하며 동기 부여가 되는 이야기를 가지고 있을 뿐만 아니라, 농구와 관련된 다양한 개념을 가르쳐 줍니다. 애니메이션 버전은 Toei Animation에서 제작되어 1993년부터 1996년까지 TV Asahi에서 방송되었습니다. 이 애니메이션은 당시 NBA의 Chicago Bulls의 Dream Team을 명백하게 참조했던 캐릭터들의 붉은 유니폼으로 인해 큰 인기를 얻었으며, 그 당시에는 세계적인 스타 Michael Jordan이 팀을 이끌고 있었습니다.
브라질에서는 Slam Dunk 만화가 2005년 중반 Conrad 출판사에 의해 처음으로 출판되었습니다. 최근에는 Panini에서 더 나은 품질의 만화 물리적 버전을 출시했습니다. 반면에 애니메이션은 브라질 포르투갈어 더빙이 되지 않았고 브라질 TV에서 방송된 적이 없습니다.
일본에서 Slam Dunk는 엄청난 성공을 거두었으며, 오늘날까지 역대 가장 인기 있는 스포츠 만화/애니메이션 중 하나로 간주됩니다. 엄청난 인기로 인해 많은 청소년들이 농구에 관심을 갖기 시작했으며, 이 사실은 일본 농구 협회가 시리즈의 창작자인 Takehiko Inoue에게 칭찬과 수상을 한 것으로 이어졌습니다.
아래에서 Slam Dunk 애니메이션의 오프닝을 시청할 수 있습니다:
Captain Tsubasa
브라질과 일본 모두에서 잘 알려진 또 다른 만화는 Captain Tsubasa입니다(브라질 애니메이션 버전은 “Super Campeões”로 알려져 있음). Tsubasa 만화는 1981년에 처음 출판되었으며, 그 당시 일본 축구는 여전히 매우 아마추어적인 수준이었습니다. 시간이 지나고 출판이 계속되면서 시리즈는 애니메이션으로 각색되어 전 세계 여러 국가, 그중에도 브라질에 배포되었으며, 브라질에서는 폐국된 Rede Manchete(90년대)에서 방송될 때와 Cartoon Network 및 이후 Rede TV에 출연했을 때 모두 엄청난 성공을 거두었습니다.
Super Campeões는 소년 Oliver Tsubasa의 이야기와 축구에서의 그의 성장을 다룹니다. 이야기가 전개되면서 우리는 현실과 환상 사이를 오가는 다양한 경기와 플레이를 따라가게 됩니다. 이는 Super Onze(주로 어린이를 대상으로 함) 애니메이션에서도 일어나는 일인데, Super Onze와 달리 Oliver Tsubasa 애니메이션은 환상과 유치함을 지나치게 사용하지 않기 때문에 청소년을 대상으로 한 애니메이션으로는 상당히 잘 구성된 줄거리와 어느 정도 성숙한 면을 가지고 있습니다.
만화는 여러 애니메이션 각색을 받았으며, 첫 번째는 80년대(1983년부터 1986년 사이), 두 번째는 90년대(1994-1995), 또 다른 하나는 2000년대 초(2001-2002), 그리고 마지막으로 최근인 2018/2019년에 방송되었습니다.
아래에서 2001년 버전의 오프닝인 “Captain Tsubasa Road to 2002″를 시청할 수 있습니다.
The Prince Of Tennis
여러분 중 많은 분들은 유명한 테니스 선수 Naomi Osaka를 알고 있거나 적어도 이름은 들어보셨을 것입니다. 24세의 일본인은 2018년 Serena Willians를 꺾고 Grand Slam을 우승한 일본 최초의 여성이었습니다. 이런 운동선수를 키우려면 동기 부여, 즉 스포츠를 실천하고 싶은 의지가 필요했습니다. 바로 이런 특성 때문에 Takeshi Konomi의 만화/애니메이션도 일본 땅에서 테니스를 알리는 데 일조하고 해당 종목의 실천을 장려하는 데 중요한 역할을 했습니다.
The Prince of Tennis는 일본에서 “Tenipuri”(テニプリ)로 더 잘 알려져 있으며, テニス(Tenisu = 테니스)와 プリンス(Purinsu = 프린스)라는 단어의 약자입니다. 일본어 원제는 テニスの王子様(Tenisu no Oujisama)로, “테니스의 왕자”를 의미합니다.
“Tenipuri” 만화는 2000년에 연재를 시작했고, 2001년에 이미 애니메이션 버전이 나왔습니다. 시리즈의 엄청난 성공으로 수많은 영화, 뮤지컬 및 관련 테마 상품이 제작되었을 뿐만 아니라, 일본에서 코트 테니스의 대중화에 큰 기여를 했습니다.
브라질에서는 애니메이션이 만화보다 더 잘 알려져 있습니다.
Hikaru no Go
아마 많은 분들이 “Go”(碁)를 스포츠로 생각하지 않으실 겁니다. 하지만 포커나 비디오 게임조차도 스포츠라면, 왜 Go를 그 명단에서 제외해야 하는 걸까요, 그렇지 않나요? 스포츠로 간주한다면, Go도 만화 덕분에 명성이 높아졌습니다. Go 게임이 무엇인지 알고 싶다면, 여기를 클릭하여 우리 기사를 읽어보세요!
이전 기사에서 이미 언급했듯이, Hikaru no Go(ヒカルの碁)의 만화와 애니메이션 버전은 그때까지 노인이나 소수의 개인 그룹에 의해 더 많이 실천되던 게임에 대한 지식을 대중화하는 데 도움이 되었으며, 청소년들에게 게임에 관심을 갖기 시작할 기회를 제공했습니다.
Nippon Kiin(일본 Go 협회)의 많은 전문가들은 정확히 애니메이션을 시청했거나 다른 시리즈에서 무언가를 보고 Go를 시작했습니다. 즉, 청소년들에게 이 복잡한 게임을 알게 할 기회를 준 것은 선수와 애호가의 수 증가에 유익했을 가능성이 높습니다.
흥미롭지만 중요하지 않은 호기심은 Hikaru no Go가 Death Note의 동일한 아티스트인 Takeshi Obata에 의해 그려졌다는 사실입니다.
Haikyuu!
대부분의 일본인의 키가 작고 남성 청소년의 상당수가 해당 종목에 관심이 없기 때문에, 배구는 일출의 땅에서 결코 강력하지 않았습니다. 그러나 Haikyuu의 압도적인 성공 이후 이는 마침내 바뀔 수 있었습니다.
2016년, 알려진 방송국 NHK는 만화가 연재된 후 배구 클럽에 들어가는 학생 수가 얼마나 크게 증가했는지를 예시하는 그래프를 보여주는 다큐멘터리를 방송했습니다. 그래프에서 2012년, 즉 만화 연재 시작 시점 이후부터 배구 클럽 학생 곡선이 기하급수적으로 상승하는 것을 볼 수 있습니다.
특히 청소년들 사이에서 거둔 모든 성공은 시리즈의 줄거리의 영향을 받았을 수 있습니다. 만화의 주인공인 키가 작은 고등학생 Shōyō Hinata는 서양인에 비해 일반적으로 키가 크지 않은 일본인 학생들이 실생활에서 캐릭터에게 공감대를 형성했을 가능성이 높습니다.
그렇다면 여러분은 일본 문화에 영향을 미친 다른 스포츠 애니메이션이나 만화를 알고 있나요? 댓글로 알려주세요!
기사가 마음에 드셨나요? 좋아요, 댓글, 그리고 친구들과 공유해 주세요!
댓글 남기기