Die Technik der Rotoskopie ist in der Welt der Animationen und Filmproduktionen berühmt. Sie bringt die Realität unseres Universums auf die animierten Bildschirme und verleiht den fiktiven Charakteren realistischere und menschlichere Bewegungen – oder Kampfmoves, die den echten Meistern ähnlicher sind.
Entwickelt vom polnisch-amerikanischen Max Fleischer, besteht die Technik darin, die aus Filmaufnahmen stammenden Bilder neu zu zeichnen, um sie in Animationen zu verwenden. Obwohl es eine überarbeitete Technik in der Geschichte ist, war es im Grunde genommen sie, die die Animationen ins Leben rief.
Die Entwickler veranschaulichen die gesamte Bewegung und in einigen Produktionen das Gesicht des Schauspielers, der die Szene spielt. Es ist harte Arbeit, weil es notwendig ist, Bild für Bild zu veranschaulichen.
Heutzutage verwenden Animationen normalerweise 60 Bilder pro Sekunde – die berühmten 60 FPS (frames per second). Das bedeutet, dass jede Sekunde des Films insgesamt 60 Bilder hat. Der Illustrator muss die Bewegung sechzig Mal neu gestalten. Damit wird die Natürlichkeit der Bewegung und deren Flauschigkeit gewährleistet.
Trotz der großen manuellen Arbeit, die die Schöpfer bei der Verwendung der Technik leisten. Die Ergebnisse – wenn sie gut eingesetzt werden – bringen großen Respekt und Wertschätzung durch die Öffentlichkeit.
Auf diese Weise können wir uns vorstellen, dass die Rotoskopie der Rotoskopie sehr ähnlich ist Bewegung stoppen. Beide verwenden Frames, um eine Animation zu erstellen, aber beim Rotoskopieren werden diese Frames normalerweise direkt aus Filmfilmen oder Fotos entnommen.
Inhaltsverzeichnis
Rotoskopieren im japanischen Anime
Die Animes, die von der Technik der Rotoskopie profitierten, waren die Filme Neon Genesis Evangelion: Das Ende von Evangelion und Cowboy Bebop: Der Film. Es waren die beiden großen Werke, die diese Technik in den Animes populär gemacht haben.
Die Methode bietet nicht nur eine Natürlichkeit im Anime, sondern senkt auch die Produktionskosten. Dies gilt für Neon Genesis Evangelion. Ein Film, auf den die Fans sehr gewartet haben. Produziert im Jahr 1997, begann die Rotoskopie eine Option für die Künstler zu werden.
Allerdings war es bei dem knappen Budget die einzige Möglichkeit, die die Schöpfer fanden, um den Film möglich zu machen. Der Kampf von Asuka Langley – eine der wichtigsten Szenen des gesamten Inhalts von Evangelion – war ein Beispiel für die Qualität der eingesetzten Technik. Dennoch war es der Film Cowboy Bebop: Der Film, der seine Popularität entfesselte.
Leider verwenden einige die Technik der Rotoskopie falsch, nur um weniger Arbeit beim manuellen Zeichnen der Rahmen zu haben. Dies führt dazu, dass Werke von geringer Qualität entstehen oder die Augen derjenigen, die zuschauen, verbrennen.
Die größte Anime-Rotoskopie-Katastrophe
Ein häufiges Problem, wenn es um Rotoscopie geht, ist der Anime Aku no Hana. Er erzählt die Geschichte eines Jungen, der es liebt, Bücher zu lesen, und der aus der Ferne seine Muse Nanako Saeki bewundert. Als ein kleines Problem auftaucht, das ihn ratlos macht, wird er auch von einer introvertierten Schülerin der Klasse erpresst. Der Junge fühlt sich ängstlich und von Schuldgefühlen geplagt.
Zunächst zieht die Zusammenfassung von Aku no Hana die Blicke der Fans des Genres Shonen an. Ein weiteres Drama aus dem japanischen Schulleben, das die für diesen Stil charakteristische Romanze ans Licht bringt.
Die Idee war interessant, das Studio wollte etwas Originelles machen – ein Anime mit einzigartigen und verschiedenen Stilen – trotz der Animationstechnik machte der Verantwortliche auch den Fehler, kein guter Regisseur zu sein, wodurch alles durch das Drehbuch und die Animation ruiniert wurde.
Das interessante Skript bot die schlechteste Rezeption von Rotoskopie in der Geschichte der Animes. Es gilt sogar als Referenz, wenn man über die Illustrationsmethode spricht. Wenn Sie also schon einmal die Wörter "Rotoskopie" und "schlecht" im selben Satz gehört haben, ist die Schuld bei Aku no Hana.
Der schlechte Ruf der Manga-Adaption, ursprünglich aus dem Jahr 2009, war auf die immense Realität zurückzuführen, die die Illustratoren in den Anime brachten - der nur dreizehn Folgen hatte. Bald wurde das schöne Drehbuch aufgrund der Qualität der Animation zurückgelassen. Und leider kann sich der Mensch an die schlechten Teile erinnern.
Im Jahr 2015 wurde ein Film namens Hana to Alice: Satsujin Jiken veröffentlicht, der dem Publikum die wahre Technik der Rotoskopie näherbrachte. Die Zuschauer bewerten die Qualität der Produktion: trotz der deutlich sichtbaren niedrigen Qualität in einigen Szenen wurde die Absicht der Autoren zweifellos erfüllt.
Kowabon ist ein weiterer Anime, der das Tool in seiner Produktion verwendet hat. Aus einem Horror-Genre scheint es zunächst eher eine schlechte Produktion zu sein - im Stil von Aku no Hana. Die schlechte Qualität der verwendeten Technik verlieh dem Drehbuch jedoch eine dunklere und bizarre Atmosphäre. In diesem Fall sind der Text und die Textur des Bildes vereint. Angst und viele Ängste erzeugen.
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