Manga seinen pesanti e gli anime che li hanno seguiti

Manga seinen pesanti e gli anime che li hanno seguiti

Quali sono finiti, quali sono in pausa, e quale anime conviene vedere prima della versione in 3D.

Per chi è già stanco di quei manga dal tono leggero e sorridente, i seinen che metto qui hanno un tono più drammatico e più pesante. In molti capitoli ci sono morti, vendetta, tradimento, mutilazioni e gente che cerca di restare viva. Vi piace? Allora siamo in due, andiamo subito alla lista.

Questa guarda ai manga: gran parte delle opere ha anche un anime, e l'anime non copre sempre il libro. Seinen è la fascia delle riviste per lettori adulti. Quello raccolto sotto è il pezzo più scuro di quella fascia.

Indice 17

Berserk

Guts, ex mercenario conosciuto come lo Spadaccino Nero, cammina in un mondo che ricorda il Medioevo e dà la caccia alla sua vendetta. Il marchio sul collo attira i demoni. Ha una spada enorme, una protesi di ferro al braccio sinistro e l'elfo Puck al seguito. La forza che usa viene da un'infanzia dura tra i mercenari. Lungo la strada incontra persone e creature che cambiano la vita di chi gli sta troppo vicino.

Primo piano di Guts, con il mantello di pelliccia e un occhio socchiuso

Sull'adattamento

È uno dei manga più conosciuti e rispettati. La storia tiene, e i personaggi cambiano per via di quello che gli capita addosso. Per questo arriva anche a lettori che di solito cercano altro.

Kentaro Miura ha iniziato Berserk nel 1989 su Young Animal, la rivista della Hakusensha. Miura è morto nel 2021. Il testo è proseguito con Kouji Mori, e i disegni con lo Studio Gaga. Il capitolo 386 è uscito a luglio 2026. Per il capitolo 387 non c'è ancora una data annunciata.

L'anime non copre gran parte del manga. La serie del 1997 racconta l'Età dell'Oro, ed è quella che conviene vedere per prima. La versione in 3D partita nel 2016 ha fatto infuriare i fan per la qualità: è diventata un adattamento grottesco. Io resto dalla parte del primo adattamento.

20th Century Boys

Verso la fine del XX secolo, Kenji Endo gestisce un minimarket e la sua vita è ordinaria. Poi un vecchio amico si suicida, e una setta guidata da una figura chiamata Friend comincia a crescere. La minaccia che arriva si può affrontare solo con la cerchia degli amici d'infanzia di Kenji. Naoki Urasawa ha disegnato questa storia su Big Comic Spirits dal 1999 al 2006, in 22 volumi, e l'ha chiusa con 21st Century Boys. C'è anche una trilogia di film live-action, uscita nel 2008 e nel 2009.

Tre bambini in posa, uno con il cappellino blu, nell'illustrazione di 20th Century Boys

Questo manga è nella lista di quelli che voglio leggere, ma non ho ancora trovato il tempo. Quindi non commento la trama. Da fuori posso dire che nell'ambiente è tenuto in grande considerazione, anche se non è popolare quanto Berserk. Un parere sul contenuto arriva solo quando il libro l'ho letto davvero.

Vinland Saga

Thorfinn è figlio di uno dei più grandi guerrieri vichinghi. Cresce nella ciurma di mercenari di Askeladd e diventa uno dei combattenti migliori del gruppo. Quello che aspetta è il giorno in cui potrà vendicarsi di Askeladd. Il bottino resta fuori dai suoi conti. Quando Askeladd viene a sapere che il principe danese Canuto è stato preso in ostaggio, il suo piano decide chi sarà il prossimo re d'Inghilterra, e la vita di Thorfinn cambia insieme a quel piano.

Locandina di Vinland Saga con Thorfinn a sinistra e Askeladd al centro

La mia opinione su Vinland Saga

Per chi ama una vendetta costruita piano e con cura, questo è uno degli esempi grandi. Non vi arrabbierete con il protagonista per una sciocchezza. Le scelte sbagliate di Thorfinn hanno un prezzo, e la storia arriva a chiedersi a che cosa serva tutta quella violenza.

Makoto Yukimura ha iniziato Vinland Saga su Weekly Shonen Magazine nel 2005 e, nello stesso anno, l'ha spostato su Monthly Afternoon. L'ultimo capitolo, il 220, è uscito il 25 luglio 2025. La prima stagione dell'anime è arrivata nel 2019, prodotta da WIT Studio, in 24 episodi. La seconda è arrivata nell'inverno 2023, prodotta da MAPPA, sempre in 24 episodi. Una terza stagione non è ancora in onda. Io all'epoca aspettavo molto quell'adattamento. La stagione che aspettavo è uscita, e il manga adesso si può leggere fino alla fine.

Vagabond

Nel Giappone del XVI secolo, Shinmen Takezo è un ragazzo selvatico, temuto dal suo stesso villaggio. Con l'amico più stretto, Matahachi Honiden, scappa per arruolarsi nell'esercito Toyotomi, in cerca di gloria. I due sopravvivono a stento alla battaglia di Sekigahara. Takezo torna per dire che è ancora vivo. Il villaggio lo odia già, e quando Matahachi non rientra Takezo viene braccato come un criminale.

Musashi nell'erba alta, con la spada alzata, accanto a uno schizzo d'inchiostro nero

Dopo la cattura lo appendono a un albero e lo lasciano morire. Il monaco itinerante Takuan ha pietà di lui, lo libera di nascosto e gli dà un nome nuovo, così chi lo insegue perde le tracce: Miyamoto Musashi.

Takehiko Inoue disegna Vagabond a partire dal romanzo Musashi di Eiji Yoshikawa. La serie è uscita su Morning dal 1998, raccolta in 37 volumi, e poi si è fermata. L'ultimo capitolo pubblicato è il 327, del 21 maggio 2015, e la pausa non ha una data di ritorno. Il manga non ha un adattamento anime.

Parasyte

Shinichi Izumi, studente di 17 anni, dorme quando un parassita simile a un verme prova a entrargli dal naso. Il parassita non raggiunge il cervello. Appena Shinichi si sveglia, la creatura entra dal braccio e resta nella mano destra. Gli altri parassiti sulla Terra prendono il cervello degli umani, entrando dalle orecchie o dal naso.

Shinichi con gli occhiali e la mano destra trasformata in un artiglio che stringe un bulbo oculare

La mia opinione su Parasyte

È uno dei primi manga seinen che ho letto, e l'impressione è stata forte. Ci sono arrivato per via dell'anime: volevo vedere se il manga aveva scene della coppia più esplicite di quelle finite in serie. È la vecchia storia degli anime. Sembrano tutti buoni quando l'esperienza è ancora poca. Con i manga succede lo stesso, quindi la qualità vera è difficile da misurare alla prima impressione. Resta un buon manga seinen.

L'anime Parasyte: The Maxim è stato prodotto da Madhouse, è andato in onda da ottobre 2014 a marzo 2015, in 24 episodi, e segue il manga fino alla fine, con alcune parti compresse.

Blame!

Killy parla poco. Cammina, come se non ci fosse una fine, in un labirinto solitario e gigantesco di cemento e acciaio, contro cyborg e incubi futuristici, in cerca di qualcosa chiamato Net Terminal Gene. L'arma è potentissima, e la usa senza esitare ogni volta che qualcosa gli sembra pericoloso. Cerca anche una risposta su chi è e sul mondo in cui vive.

Killy con l'arma a forma di scatola nel corridoio buio di Blame!

Tsutomu Nihei l'ha tenuto su Monthly Afternoon dal 1997 al 2003, in 10 volumi. C'è un film in CG molto bello tratto dal manga. Mi ricordo di averlo visto su Netflix, e vi consiglio di dargli un'occhiata. Il film di Polygon Pictures è uscito il 20 maggio 2017 e prende un pezzo del viaggio di Killy. Il manga, quasi senza testo, va molto più lontano della durata del film. Uno dei punti di forza del libro è proprio la scarsità di testo. Perfetto per i pigri a cui non piace leggere.

Kingdom

Nel periodo degli Stati Combattenti in Cina, Shin (Xin) e Hyou (Piao) sono due orfani di condizione schiava. Crescono insieme come fratelli e sognano entrambi di diventare grandi generali. Un giorno un nobile affida a Hyou un incarico nel palazzo di Qin. Si separano, e si rivedono solo nel momento in cui Hyou muore. Le ultime parole di Hyou spingono Shin a trovare il ragazzo che diventerà re di Qin: Ei Sei, cioè Ying Zheng.

Shin in tunica blu che avanza con la lancia in mezzo all'esercito di Kingdom

La mia opinione su Kingdom

Per farla breve, questo è l'unico manga a cui ho dato 10 su MAL. E non credo che ne troverò un altro a questo livello tanto presto. In Giappone ha superato i 120 milioni di copie. Il volume 80 è uscito il 19 agosto 2026 da Shueisha, e l'81 è annunciato per il 18 novembre 2026.

L'anime è un'altra storia. Quella di cui si parla di più è la prima stagione del 2012, della Pierrot. I personaggi si muovono in CGI pieno, e il risultato è rigido. Se penso a cosa ne hanno fatto e non mi trattengo, rischio di disidratarmi.

Yasuhisa Hara disegna Kingdom su Weekly Young Jump dal 2006, e la serie è ancora in corso.

Monster

Il dottor Kenzo Tenma è un neurochirurgo di origine giapponese che lavora a Düsseldorf. I colleghi lo stimano, la fidanzata è bellissima e la promozione in ospedale è vicina. Una notte deve scegliere: operare un bambino in condizioni critiche, oppure il sindaco. Il superiore lo spinge a dare la precedenza al sindaco. La coscienza sceglie il bambino.

Collage di Monster con la creatura verde, una copertina di libro illustrato, Kenzo Tenma e Johan

A un medico insegnano che ogni vita vale come le altre. Quando una serie di omicidi scoppia intorno a lui e le tracce portano al bambino che ha salvato, la convinzione di Tenma vacilla.

Naoki Urasawa ha disegnato Monster su Big Comic Original dal 1994 al 2001, in 18 volumi. L'anime è di Madhouse, 74 episodi, andato in onda nel 2004 e nel 2005. Se non avete ancora letto questo manga né visto l'anime, fatelo prima di mettere altro sulla pila. Per molti otaku è una lettura lenta, e la lentezza fa parte del punto.

Elfen Lied

Lucy è una Diclonius, un'umana con un paio di corna corte e dei vettori, una specie di braccia invisibili. Il governo la usa come cavia. Quando trova uno spiraglio per scappare, la gabbia e le torture l'hanno già rovinata, e la fuga lascia sangue. Durante la corsa si ferisce alla testa. La personalità si spacca: un lato resta Lucy, l'altro parla come una bambina, con un vocabolario ridotto.

In quello stato incontra due studenti universitari, Kouta e la cugina Yuka. I due curano la fuggitiva ferita senza sapere che tende a uccidere. La loro vita entra nel segreto e nella cospirazione del governo.

Lucy con i capelli lunghi e la giacca rossa, e Nana con i capelli corti e la maglia verde, entrambe con le corna

Lynn Okamoto l'ha tenuto su Weekly Young Jump dal 2002 al 2005, in 12 volumi. L'anime del 2004 è fatto di 13 episodi più un OVA. La serie lavora sulla parte iniziale e chiude la storia per conto suo.

La mia opinione su Elfen Lied

Non ho molto da aggiungere su questo manga. Quello che devo lasciare è un avviso sul finale. Lì ci sono sorprese e fatti che sono un po'... Meglio non fare spoiler.

Oyasumi Punpun

Punpun Onodera è disegnato come un uccellino. È un ragazzo di 11 anni in Giappone, idealista e romantico, finché in classe non incontra Aiko Tanaka. Da lì impara quanto sia instabile tenere in piedi un rapporto, e quanto sia difficile passare da un'infanzia ingenua a una vita adulta complicata.

Una notte il padre aggredisce la madre. Punpun vede anche un'altra cosa: le persone vicine non sono grandi come credeva. Più i problemi crescono, più la timidezza diventa chiusura. La chiusura rende i problemi più pesanti.

Ragazza dai capelli lunghi su una panchina, figura con la maschera accanto e un uccellino sul pavimento

Inio Asano ha disegnato Oyasumi Punpun dal 2007 al 2013, in 13 volumi, prima su Weekly Young Sunday e poi su Big Comic Spirits. Non ha un adattamento anime.

La mia opinione su Oyasumi Punpun

Se vi deprimete con facilità, non leggete questa schifezza. L'intensità di School Days, un anime già riservato a chi regge, non è niente rispetto a quello che sentirete qui.

I manga seinen spesso mostrano i problemi della vita, della società, delle persone. Ci fanno riflettere, e il sentimento che arriva è, nella maggior parte dei casi, pesante. Questo è il campione nel lasciare un vuoto senza fondo. Quando si chiude l'ultimo volume, quel vuoto resta nel petto.

Quindi fate attenzione. Ho fatto la maratona di questa disgrazia e me ne sono pentito. La depressione ha colpito duro. Per fortuna la testa ha retto. Altrimenti le conseguenze sarebbero state peggiori.

Se vi chiedete perché continuo a consigliarlo, la risposta è semplice. Più il manga è pesante, più lascia qualcosa al lettore. Credo che nei periodi felici si impari molto poco. Nei periodi tristi si impara di più, e si cresce.

Altri titoli sulla stessa linea

Per chi ha già letto i dieci manga sopra ed è ancora in cerca, questa è la continuazione.

  • Tokyo Ghoul, di Sui Ishida. Ha un anime, e la prima stagione è l'ingresso più comune.
  • Gantz, di Hiroya Oku. Ha un anime e il film in CG Gantz:O.
  • Hellsing, di Kouta Hirano. Gli OVA Hellsing Ultimate seguono il manga. La serie TV del 2001 prende una strada propria.
  • Ajin, di Gamon Sakurai. L'anime è fatto in CGI.
  • Btooom!, di Junya Inoue. L'anime è andato in onda nel 2012.
  • Goblin Slayer è nato come light novel di Kumo Kagyu. Il manga è arrivato dopo, e c'è anche l'anime.
  • Sun-Ken Rock, di Boichi. Non ha un adattamento anime.

Se volete il peso emotivo, Punpun è quello che mi ha lasciato il vuoto più lungo, e l'avviso sopra resta. Se volete una storia già chiusa, con un anime che si può finire, partite da Monster, dalla prima stagione di Vinland Saga o dalla serie di Berserk del 1997. La versione in 3D di Berserk la lascerei stare. 20th Century Boys continua senza un commento sulla trama, perché il libro non l'ho ancora letto.

Fonti e link utili

Sull'autore

Kevin Henrique

Specialista con oltre 10 anni di esperienza nella cultura asiatica, con focus su Giappone, Corea, anime e giochi. Autodidatta, scrittore e viaggiatore concentrato sull'insegnamento del giapponese, consigli di viaggio e curiosità profonde.

Community

Commenti

0 commenti

Non ci sono ancora commenti pubblicati in questa lingua.

Invia commento

Commenta questo articolo

Caricamento verifica di sicurezza...

Non inviare link, embed o pubblicità. Il commento passa da anti-spam e traduzione automatica prima di apparire.