Ikebana: seni Jepang dalam merangkai bunga dan sejarahnya

Ikebana [生け花] secara harfiah berarti “bunga hidup”, yaitu seni merangkai bunga, daun, dan cabang yang berkembang di Jepang. Bentuk meditatif dari Ikebana disebut Kadō [華道], yang berarti “jalan bunga”. Seni ini populer baik di Jepang maupun di Brasil – artikel ini menghimpun hal-hal penting yang perlu diketahui tentang Ikebana.

Seni Ikebana dikenal karena fokusnya pada batang dan daun, bukan semata-mata pada bunga itu sendiri. Hasilnya adalah rangkaian dengan harmoni linear, ritmis, dan warna yang seimbang. Dalam Ikebana, ketiga unsur langit (shin), manusia (soe), dan bumi (tai atau hikae) dipadukan dalam satu rangkaian untuk menggambarkan keseimbangan alam semesta.

Kadō dianggap sebagai salah satu dari tiga seni klasik Jepang yang bersifat kontemplatif, bersama dengan Kōdō [香道] yang menghargai dupa, dan Chadō [茶道] yang merupakan seni upacara minum teh.

Sejarah dan asal-usul Ikebana

Salah satu hipotesis yang banyak dirujuk menempatkan akar Ikebana pada persembahan bunga Buddha yang sudah tercatat di Jepang sejak abad ke-7. Sejak saat itu, praktik tersebut menyebar melalui kalangan bangsawan, samurai, dan pendeta, lalu berkembang menjadi bentuk seni yang mandiri.

Dokumen kuno mencatat rangkaian bunga teratai yang dipersembahkan kepada Buddha dalam upacara di Kuil Tōdai-ji. Sumber lain, yaitu Man'yōshū [万葉集], mendaftar 166 jenis bunga – termasuk Hagi [萩] dan Ume [梅] – yang digunakan untuk membuat Ikebana.

Sumber lain juga menunjukkan bahwa seni ini tidak semata-mata bersifat religius. Di Istana Kekaisaran, Ikebana juga berfungsi sebagai hiburan bagi para penghuni sebelum jamuan Zensai Awase (jamuan ritual) pada Era Heian.

Dalam Man'yōshū tercatat nama 166 jenis bunga, termasuk Hagi dan Ume. Ada pula catatan bahwa Ikebana menjadi hiburan bagi penghuni Istana Kekaisaran sebelum jamuan Zensai Awase pada Era Heian.

Sebuah rangkaian Ikebana selalu tersusun dari seluruh bagian tanaman – batang, daun, bunga, dan cabang – yang dalam tradisi Jepang melambangkan langit, bumi, dan kemanusiaan.

Seperti banyak seni tradisional Jepang lainnya, Ikebana sempat kehilangan ruang di tengah modernisasi. Namun berkat penyebarannya sebagai seni dekoratif, Ikebana kembali mendapatkan tempat di berbagai belahan dunia, termasuk di Brasil.

Gaya dan jenis Ikebana

Pada mulanya, Ikebana sangat sederhana: hanya dibutuhkan beberapa batang dan cabang hijau untuk membuat rangkaian yang disebut Kuge [供華]. Seiring waktu, keluarga kekaisaran dan para pengikutnya mengembangkan seni ini sehingga lahirlah berbagai gaya dan jenis, yang diuraikan di bawah ini:

• Ikenobō [池坊] – gaya tertua, berupa rangkaian sebagai persembahan kepada dewa, dihiasi dengan cabang.
• Sōgetsu [草月] – salah satu gaya yang lebih baru; bahkan Ratu Elizabeth II dan Putri Diana pernah mengikuti sekolah untuk mempelajari tekniknya.
• Ohara [小原] – rangkaian cabang dan bunga yang ditata hampir bertumpuk.
• Sangetsu – tidak mengubah bahan yang digunakan (daun, bunga, cabang), sehingga menghasilkan rangkaian yang lebih natural.

Rikka [立花] – mencerminkan kemegahan alam dan pemikirannya yang ideal; digunakan untuk dekorasi dalam pesta dan upacara. Nama Rikka secara harfiah berarti “bunga berdiri”. Kunci gaya ini adalah sembilan cabang yang mewakili elemen alam.

Shōka [生花] – tersusun dari tiga cabang utama yang melambangkan langit, manusia, dan bumi. Melambangkan perubahan dan pembaruan yang abadi. Namanya berarti “bunga hidup”, dengan tujuan menonjolkan keindahan dan keunikan tanaman itu sendiri.

Moribana [盛花] – berarti “bunga bertumpuk”, biasanya diletakkan di dalam vas dangkal atau Suiban, dan ditahan dengan Kenzan.

Jiyūka [自由花] – berarti “bunga bebas”; merupakan rancangan kreatif dan bebas tanpa aturan baku, mencerminkan gaya bebas dan modernisme.

Nageirebana [投入花] – gaya yang tidak terstruktur, yang kemudian memengaruhi perkembangan Seika dan Shōka.

Setiap gaya mengikuti seperangkat aturan dan teknik tertentu saat menyusun rangkaian bunga.

Sekolah Ikebana

Popularitasnya di Jepang membuat Ikebana dikenal luas di seluruh dunia. Saat ini terdapat lebih dari 3.000 sekolah Ikebana di berbagai negara, dengan lebih dari 15 juta praktisi seni merangkai bunga Jepang.

Sekolah Ikebana umumnya dijalankan oleh seorang Iemoto [家元] – sistem hierarki yang ketat dan sering diwariskan di dalam keluarga untuk menjaga kemurnian tradisi. Sistem ini, bagaimanapun, juga dinilai cenderung kaku dan membatasi.

Sekolah-sekolah tersebut biasanya terkait dengan gaya tertentu. Beberapa sekolah memiliki gaya khasnya sendiri, atau membantu mengembangkan gaya yang sudah ada. Misalnya, Ikenobō adalah gaya yang berkembang dari Rikka, sekaligus menjadi nama sekolah tertua.

Ikenobō adalah sekolah Ikebana tertua, yang berasal dari abad ke-7, dengan titik awal di Kuil Rokkakudō di Kyoto. Dari sekolah dan gaya ini, lahirlah berbagai sekolah lain, di antaranya:

• Higashiyama-Ryū
• No-Ryū
• Enshū-Ryū
• Seizan-Ryū
• Mishō-Ryū
• Saga Ir-Ryū
• Shōgetsudō Ko-Ryū
• Ryū-Ko
• Senzan-Ryū
• Higashiyama-Ko-Sei-Ryū
• Ryū-Higashiyama
• Soami-Ryū
• Nihonbashi Enshū
• Shin Enshū
• Ango Enshū
• Miyako Enshū
• Seifu Enshū
• Asakusa Enshū
• Sōgensai
• Murakumo-Ryū
• Toko-Ryū
• Shikishima-Ryū
• Donin-Ryū

Daftar di atas hanyalah sebagian dari sekolah-sekolah yang terbentuk antara tahun 700-an hingga 2000-an – belum termasuk sekolah-sekolah kecil yang jumlahnya sangat banyak di seluruh dunia, dengan variasi gaya yang beragam.

Bagi yang ingin belajar, di Brasil terdapat tempat yang mengajarkan gaya Sangetsu. Aliansi Budaya Brasil-Jepang (Aliança Cultural Brasil-Japão) juga menawarkan kelas Ikebana dalam gaya Ikenobō atau Sōgetsu.

Bagaimana cara membuat Ikebana?

Untuk membuat Ikebana, siapkan vas sederhana, Kenzan [剣山] (landasan logam berduri untuk menahan batang), air, bunga, cabang, batang, dan gunting. Dengan peralatan sederhana ini, sebuah rangkaian bunga sudah dapat dibuat.

Disarankan memilih cabang dan ranting yang panjang, lurus, dan ramping, dengan sedikit daun serta tunas. Tentu saja, semuanya bergantung pada gaya Ikebana yang ingin dibuat: ada yang sederhana dan halus, ada pula yang sangat kompleks dan butuh waktu lama.

Ikebana adalah rangkaian yang dinikmati dari satu sisi depan, sehingga biasanya ditempatkan di dekat dinding. Umumnya, rangkaian diletakkan di lorong masuk atau ruang tamu untuk menyambut tamu dan pengunjung.

Karena bunga bersifat rapuh, sebuah rangkaian biasanya bertahan paling lama sekitar satu minggu. Aspek umum lain – meski bukan hal yang eksklusif dari Ikebana – adalah semangat minimalis. Ikebana menuntut kedisiplinan dan kesabaran.

Bagi yang ingin memperdalam pengetahuan, di Brasil terdapat asosiasi Ikebana yang berpusat di kawasan Liberdade, São Paulo. Sementara itu, di Jepang, sekolah yang paling dikenal adalah Ikenobō, Ohara, dan Sōgetsu.

Vas, buku, dan produk Ikebana

Bagi yang ingin mulai mempraktikkan Ikebana, berikut beberapa hal yang biasanya dibutuhkan untuk melengkapi sebuah rangkaian:

• Vas dan wadah – untuk Moribana, gunakan Suiban (wadah dangkal); untuk Nageire, gunakan vas tinggi. Toko perlengkapan Jepang dan marketplace daring menyediakan beragam pilihan dari keramik, logam, hingga bambu.
• Kenzan – landasan berduri ini tersedia dalam berbagai ukuran dan bentuk (bulat, persegi panjang, memanjang).
• Peralatan – gunting Ikebana Jepang (Hasami) dan pemotong batang membantu membuat potongan miring yang rapi.
• Buku bacaan – beberapa judul yang layak dijelajahi antara lain “Ikebana: The Art of Arranging Flowers” karya Sofu Teshigahara atau “Ikebana: Spirit and Technique” dari Sōgetsu School.
• Sekolah lokal – di Brasil sendiri terdapat asosiasi dan komunitas yang rutin membuka kelas, baik di São Paulo maupun kota-kota lain.

Buat Ikebana Anda sendiri

Untuk mulai membuat Ikebana pertama, sediakan tiga unsur: satu cabang panjang dan lurus (shin), satu elemen yang sedikit lebih pendek (soe), dan satu bunga (tai). Batasi warna hanya dua – atau maksimal tiga – dan kerjakan dalam suasana tenang. Biarkan ruang kosong di antara elemen-elemen tersebut tetap terasa; justru di situlah harmoni sebuah Ikebana muncul.

Dari gaya-gaya yang sudah disebutkan di atas – Rikka, Shōka, Moribana, Jiyūka, atau Nageirebana – mana yang paling menarik untuk Anda coba lebih dulu? Jika Anda sudah pernah merangkai bunga – atau bahkan pernah mencoba Ikebana sendiri – bagikan pengalaman dan pertanyaan Anda di kolom komentar.