Es gibt 9 Grundprinzipien, die die japanische Kunst und Kultur begründen. Sie werden als Ästhetik bezeichnet – Konzepte, die die Frage beantworten: Was ist Kunst? Es gibt 9 japanische Ästhetiken, die wir in diesem Artikel untersuchen werden.
Diese Ästhetiken und Prinzipien sind die Grundlage für die japanische Kunst, Mode, Popkultur, Musik und japanische Filme. Sie ist auch in der Gesellschaft, der Persönlichkeit und sogar in der japanischen Küche präsent.
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Inhaltsverzeichnis
Wabi-sabi – Unvollkommenheit
Es ist die Unvollkommenheit, die das Leben interessant macht. Achten Sie darauf, dass keine Figur perfekt ist, alle haben Fehler. Zum Beispiel. Die Kirschblüten sakura sind nur deshalb schöner, weil sie nur einmal im Jahr erscheinen.
Wabi-sabi [侘寂] repräsentiert diese Unvollkommenheit in der japanischen Kultur. Ein ästhetischer Ansatz, der sich auf die Akzeptanz von Vergänglichkeit, Unvollkommenheit und Unvollständigkeit konzentriert.
Die ästhetischen Merkmale von Wabi-sabi umfassen einige, die wir in diesem Artikel sehen werden, wie:
- Fukinsei: Asymmetrie, Unregelmäßigkeit;
- Kanso: Einfachheit;
- Datsuzoku: unbeschränkt durch irgendeine Konvention, frei;
Seijaku: ruhig, mild; - Koko: Minimalismus;
- Shizen: ohne Anmaßung, natürlich;
- Yugen: subtil tiefe Schönheit, nicht offensichtlich;
Miyabi – Eleganz
Das Wort miyabi [雅] wird normalerweise als „Eleganz“, „Raffinement“, „Höflichkeit“ übersetzt und bezieht sich manchmal auf „Herzensbrecher/in“ oder „Kummer“. Es wird als eines der ältesten traditionellen Ideale Japans angesehen.
Das Ideal des miyabi gipfelt in der Ausrottung alles dessen, was als vulgär oder absurd angesehen wird, um die reinste Schönheit zu erreichen. Miyabi drückt die Sensibilität für Schönheit aus und ist mit „mono-no-aware“ [物の哀れ], dem Bewusstsein für die Vergänglichkeit der Dinge, verbunden.
Der berühmte Goldene Tempel Kinkakuji ist ein Beispiel für die Ästhetik von Miyabi. Früher bezog sich das Konzept von Miyabi auf Kühnheit und Gefühle der geistigen Erhebung. Es wurde in den Düften von Blumen, Hölzern und Kirschblüten gesehen.
Shibui – Subtilität
Shibui [渋い] bedeutet einfach, subtil oder dezent. Das bedeutet, dass die Dinge schöner sind, wenn sie für sich selbst sprechen, „wenn sie nicht im Gesicht stehen“ ohne Verzierungen oder Extravaganz.
Genau wie Wabi-sabi und Miyabi kann Shibui auf eine breite Palette von Themen außerhalb von Kunst oder Mode angewendet werden. Shibui-Objekte scheinen einfach zu sein, enthalten aber subtile Details wie Texturen, die Einfachheit mit Komplexität ins Gleichgewicht bringen.
Shibui zieht eine dünne Linie zwischen kontrastierenden ästhetischen Konzepten wie elegant und grob oder spontan und zurückhaltend. Dieses Gleichgewicht von Einfachheit und Komplexität stellt sicher, dass man sich nicht an einem Objekt satt wird, sondern ständig neue Bedeutungen und angereicherte Schönheit findet, die den ästhetischen Wert steigern.
Iki – Originalität
Iki ist die Exklusivität und Originalität. Auf viele Weisen feiert die japanische Kultur nicht die Einzigartigkeit. Wie das japanische Sprichwort sagt: Der Nagel, der herausragt, wird nach unten geschlagen. Daher wäre die beste Übersetzung von Iki „raffinierte Einzigartigkeit“.
Man glaubt, dass Iki seine Form durch die Handelsklasse von Edo in der Tokugawa-Periode hatte. Iki ist ein Ausdruck von Einfachheit, Raffinement, Spontaneität und Originalität.
Dieser Begriff wird verwendet, um ästhetisch ansprechende Qualitäten zu beschreiben, er kann sogar ein ausgezeichnetes Lob sein, wenn er auf eine Person angewendet wird. Iki trägt auch eine Konnotation von Leben, kann Sinnlichkeit manifestieren und umfasst verschiedene Eigenschaften.
Jo-ha-kyu – Langsam, Beschleunigen und Stoppen
Jo-ha-kyu [序破急] ist ein Rhythmus, der übersetzt werden kann als „Beginne langsam, beschleunige und stoppe plötzlich“. Diese Ästhetik wird von traditionellen japanischen Künsten wie der Tezeremonie verwendet. Sie wird auch weitgehend von japanischen Kampfkünsten verwendet.
Im modernen Gebrauch werden Filme, Musik und Werbung eingeschlossen. Es kann auch in der dramatischen Struktur im traditionellen Theater und bei den traditionellen kollaborativen Formen von Versen gesehen werden, die mit Renga und Renku (Haikai) verbunden sind.
Das Konzept entstand in den Musikstücken des alten kaiserlichen Hofes, die als Gagaku bezeichnet werden. Johakyu bedeutet im Wesentlichen, dass alle Handlungen oder Anstrengungen langsam beginnen, beschleunigen und schnell enden sollten.
Yugen – Geheimnisvoll
Yugen [幽玄] behauptet, dass das Leben langweilig ist, wenn alle Fakten bekannt sind. Etwas muss versteckt und voller Geheimnis sein. Es gibt Tausende von Filmen, Serien und Animes, die Yugen verwenden. Immer wenn wir zuschauen, gibt es ein Geheimnis, das fesselt und Spannung erzeugt.
Yugen bedeutet ein tiefes Gefühl, das in chinesischen philosophischen Texten zu finden ist, wo es „dunkel“ oder „geheimnisvoll“ bedeutet. Es kann sich auf eine subtil tiefe und nicht offensichtliche Schönheit beziehen.
Einige japanische Gemälde sind Landschaften mit Nebel, diese Gemälde führen den Betrachter dazu, eine Verbindung mit dem Raum herzustellen, der über unsere Welt hinauszugehen scheint. Dies ist das ästhetische und geheimnisvolle Gefühl des Yugen.
Geido – Disziplin und Ethik
Geido [芸道] bezieht sich auf verschiedene Disziplinen, die Ethik und Respekt beinhalten. Es kann im Theater, in der Blumenarrangierung, in der japanischen Kalligrafie, in der Tezeremonie, in japanischen Keramiken und vor allem in den Kampfkünsten gesehen werden.
Haben Sie schon einmal bemerkt, dass die japanischen Kampfkünste und die traditionellen Künste alle auf Disziplin basieren? Ethik und Disziplin machen die Dinge attraktiver. Deshalb fühlen sich viele Menschen von der japanischen Kultur angezogen.
Das Wort Geido [芸道] bedeutet wörtlich Weg der Künste und kann sich direkt auf darstellende Künste, die Durchführung von Kunstaufführungen und Kampfdarbietungen beziehen.
Ensou – Leerheit
Ensou [円相] ist ein Zen-Konzept. Oft wird es durch einen Kreis dargestellt. Es kann das Unendliche oder das Nichts bedeuten. Es ist ein wenig schwer zu erklären. Man muss viel Zeit mit Meditation verbringen, um es zu verstehen.
Ein großes Beispiel für Ensou kann in japanischen Gärten gesehen werden, die das Zen-Konzept beinhalten. In diesen Gärten werden sorgfältig Kreise im Sand oder aus Steinen gemacht, die oft das Unendliche, die Bewegung und die Flüssigkeit repräsentieren.
Ensou symbolisiert absolute Erleuchtung, Stärke, Eleganz, das Universum und Mu (die Leerheit). Es ist gekennzeichnet durch einen Minimalismus, der aus der japanischen Ästhetik geboren wurde, die sich von Wabi-sabi unterscheidet, das Unvollkommenheit repräsentiert; der geschlossene Kreis repräsentiert die Perfektion.
Kawaii – Süß
Kawaii [可愛い] ist süß und niedlich. Einige argumentieren, dass dies die neue japanische Ästhetik ist. Andere sagen, Kawaii war immer Teil der japanischen Kultur. Wie auch immer, sie ist in den letzten Jahren zur beliebtesten japanischen Ästhetik geworden.
Dieses Wort ist international bekannt dank der japanischen Popkultur und den Animes. Es dient dazu, Objekte, Accessoires, Kleidung, Tiere und Menschen zu bezeichnen, die süß und attraktiv sind, Stile wie Lolita.
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Die ersten Spuren dieser Kultur entstanden in der Edo-Zeit (1603-1868), wo Holzschnitte, bekannt als Dijinga, schöne Mädchen darstellten. Gegen Ende der Edo-Zeit schufen einige Künstler bereits Illustrationen, die dem Ideal entsprangen.
Was halten Sie von den Idealen und Prinzipien der japanischen Kunst und Kultur? Kannten Sie diese Ideale? Wir danken für die Kommentare und das Teilen.
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