คู่มือวิธีสร้างตัวละครเอกแบบโชเน็น

ตัวเอกโชเน็นในแปดชิ้นส่วน ตั้งแต่ผมตั้งชี้ไปจนถึงการเผชิญหน้าครั้งสุดท้าย

พอดูอนิเมะแนว shounen ไปสักพัก คุณจะเริ่มสังเกตเห็นรูปแบบหนึ่งที่ค่อย ๆ ลอยเข้ามาเอง ตัวเอกหน้าตาคล้ายกันมากกว่าที่ผู้เขียนอยากจะยอมรับ แบกเรื่องราวที่เหมือนกันราวกับถ่ายเอกสาร และทำตัวในแบบที่เราเคยเห็นมาแล้วเป็นร้อยครั้ง สิ่งที่ต่างกันจริง ๆ ระหว่างซีรีส์กลับเป็นแค่ปริมาณความฉลาดทางอารมณ์ ระดับความเป็นตัวเอก และความเจ้ากระเจ้าเจ้าอารมณ์ที่ผู้เขียนยอมให้ และนั่นแหละคือครึ่งหนึ่งของความสนุก สูตรมันเก่า แต่ผู้เขียนแต่ละคนเติมเครื่องเทศต่างกัน

ในคู่มือชุดนี้ ผมจะพาคุณไปดูสูตรพื้นฐานของการสร้างตัวเอกแนว shounen (少年 คือ ฮีโร่ที่ออกแบบมาสำหรับผู้ชมวัยหนุ่มสาว ส่วนใหญ่เป็นผู้ชาย ซึ่งเป็นกลุ่มที่แบกรับความสำเร็จของแนวนี้เอาไว้มากที่สุด) ถ้าวันหนึ่งคุณอยากเขียนมังงะของตัวเอง ปั้นอนิเมะแนว shounen สักเรื่อง หรือแค่อยากเข้าใจว่าทำไม Goku, Luffy หรือ Tanjiro ถึงเวิร์ค ส่วนผสมด้านล่างนี้น่าพิจารณาอย่างใกล้ชิด พออ่านจบ คุณจะเห็นโครงสร้างที่ฮีโร่คลาสสิกของแนวนี้แทบทุกตัวแบ่งปันกันอย่างเงียบ ๆ

แถวของฮีโร่แนวโชเน็นคลาสสิกในท่าโพสที่คุ้นตา แต่ละตัวสะท้อนซีรีส์ใหญ่ของแนว

ขอแซมนิดหนึ่งก่อนเริ่ม เป้าหมายของบทความนี้ไม่ใช่การเยาะเย้ยสูตรสำเร็จ แต่เพื่ออธิบายว่าทำไมมันถึงเวิร์คดี พอคุณเห็นชิ้นส่วนทั้งหมดแล้ว คุณจะเล่นกับมันได้อย่างตั้งใจ บิดสองสามชิ้น หรือตัดชิ้นใดชิ้นหนึ่งทิ้ง เพื่อให้ฮีโร่ของคุณเองมีมุมที่สดใหม่ แต่ถ้าไม่มีโครงสร้างที่แน่น ตัวละครที่ดูจะแหวกแนวที่สุดก็มักจะออกมาเหมือนร่างที่ปล่อยให้ลอยไป

สารบัญ 9

ข้อ 1: รูปลักษณ์และสไตล์การแต่งตัว

ความประทับใจแรกสำคัญ และใน shounen มันสำคัญยิ่งกว่าปกติ ฮีโร่ของคุณต้องมีผมตั้งชี้คู่กับผมหน้าม้าที่ยาวถึงอย่างน้อยระดับตา เป็นกฎที่ไม่เคยเขียนไว้ในคัมภีร์ใด แต่เป็นจริงมาตั้งแต่ยุค Dragon Ball ใช้ได้ทั้งกับฮีโร่และแอนตี้โฮ ถ้าผมนอนราบไปกับศีรษะ ตัวละครนั้นจะถูกจัดเข้าสู่ฝั่งตัวประกอบ มินิบอส หรือคู่แข่งที่คนดูลืมไว้ในสามตอน

สีผมเลือกได้ตามสะดวก แต่ถ้าอยากให้เป็นมาตรฐาน ใช้สีน้ำเงิน น้ำตาล แดง หรือโทนที่สะดุดตา ผมดำหรือผมบลอนด์มักถูกจองไว้ให้เพื่อนสนิท พี่ชายเงียบ ๆ หรือเหล่าตัวประกอบสำคัญ (Sasuke กับ Naruto เป็นข้อยกเว้นที่ผู้ชมรู้จักดี) ทรงผมแบบนี้ไม่ใช่แค่ความชอบส่วนตัวของนักออกแบบตัวละคร แต่เป็นสัญญาณภาพที่บอกว่าตัวละครคนนี้มีพลังงานล้นเหลือจากคนรอบข้าง

เสื้อผ้าไม่จำเป็นต้องเด่น เพราะหน้าที่นั้นมอบให้วายร้ายหลักไปแล้ว ถ้าฉากอยู่นอกโรงเรียน (ในกรณีที่เรื่องนั้นมีโรงเรียน) เสื้อยืดธรรมดา กางเกงยีนส์หนึ่งตัว และรองเท้าผ้าใบหนึ่งคู่ก็เพียงพอ ตัวเอก shounen ที่ออกแบบมาดีต้องดูเป็นธรรมชาติเวลาวิ่ง ต่อย หรือล้มแล้วลุกขึ้น ดังนั้นลองจินตนาการถึงการเคลื่อนไหวพวกนี้ไว้ในหัว แล้วเลือกชุดที่ไม่ทำให้ภาพขาดความต่อเนื่อง

แกลเลอรีตัวละครโชเน็นที่มีผมตั้งชี้และแต่งตัวเรียบ ๆ ตัวอย่างสไตล์ของฮีโร่ทั่วไป

ข้อ 2: พ่อแม่ตายหรือไม่ก็ไร้ประโยชน์

ถ้าพ่อแม่ยังอยู่ดี ก็ต้องทำให้พวกเขาเหมือนไม่ได้อยู่ ความคิดริเริ่มเป็นของคนโง่ พูดอย่างจริงจัง เวลาดูตัวเอกส่วนใหญ่ที่เป็นเด็กกำพร้า คุณแทบจะตั้งทีมใหม่ได้เลย ไม่ต้องลงทุนสร้างครอบครัวให้ตัวเอกมากนัก นอกจากฉาก flashback สั้น ๆ เพราะพ่อแม่ของเขาต้องตาย หรือไม่ก็มีประโยชน์พอ ๆ กับที่นั่งดีดตัวในเฮลิคอปเตอร์

ตรรกะของแนวนี้ค่อนข้างโจ่งแจ้ง ถ้าพ่อแม่ยังสมบูรณ์และพร้อมช่วยเหลือ เส้นทางของตัวเอกจะขาดพลังขับเคลื่อนสำคัญไปทันที ความเจ็บปวดในวัยเด็ก ความเหงา และความจำเป็นที่ต้องพึ่งตัวเองคือเชื้อเพลิงที่ทำให้เขาเติบโต มันเป็นอุบายเก่าแก่ที่ใช้ซ้ำได้เรื่อย ๆ เพราะแฟน ๆ เข้าใจมันในระดับสัญชาตญาณ Naruto โตมาเป็นเด็กกำพร้าในหมู่บ้านที่รังเกียจเขา ในขณะที่ Gon จาก Hunter x Hunter ก็ถูกทิ้งให้อยู่ในโลกที่ผู้ใหญ่ไม่สนใจ

นารูโตเด็กเดินอยู่ในหมู่บ้านโคโนฮะคนเดียว ภาพคลาสสิกของเด็กกำพร้าที่กลายเป็นฮีโร่

ข้อ 3: บุคลิกและนิสัย

ให้ตัวเอกของคุณดื้อรั้น ไม่ยอมแพ้ และเชื่อในเพื่อนมนุษย์มากเกินไป แม้หลักฐานจะบอกว่าไม่ควรเชื่อแล้วก็ตาม เขาต้องไม่ฉลาดแบบเย็นชา ไม่สิ้นหวัง และไม่ยอมแลกความยุติธรรมกับความสะดวกสบาย ท่ามกลางวายร้ายที่ดูดีมีระดับ ตัวเอกแบบนี้ดูเหมือนตัวตลก แต่ในท้ายที่สุดเขาคือคนที่ยืนหยัดอยู่จนได้

ดู Ichigo จาก Bleach หรือ Natsu จาก Fairy Tail สิ Ichigo พูดน้อย ตัดสินเร็ว และเกือบไม่เคยคิดแผนสอง ในขณะที่ Natsu แทบไม่สนใจอะไรนอกจากต่อย ทั้งคู่ยังดูไร้สาระถ้าวัดด้วยตรรกะของคนนอก แต่นั่นแหละคือจุดขาย ตัวเอก shounen ไม่จำเป็นต้องฉลาดที่สุด เขาแค่ต้องเป็นคนที่คนดูอยากเชียร์ให้ชนะ เมื่อถึงจุดที่ทุกอย่างพัง คนดูจะยังหวังว่าเขาจะลุกขึ้นมาอีกครั้ง

ตัวละครโชเน็นสายตาเด็ดเดี่ยว ตัวอย่างของต้นแบบฮีโร่หัวดื้อและจงรักภักดี

ข้อ 4: คู่แข่งในฐานะกระจกที่ดีที่สุด

ไม่มีตัวเอก shounen ที่ยิ่งใหญ่จริง ๆ ที่อยู่คนเดียวในเวที ทุกคนต้องมีคู่แข่งที่อยู่ในระดับเดียวกัน ไม่ใช่แค่คู่ต่อสู้ แต่เป็นคู่เปรียบเทียบที่ผลักดันเขาให้พัฒนา คู่แข่งที่ดีจะสะท้อนข้อบกพร่องของตัวเอก แต่ในขณะเดียวกันก็เสนอทางเลือกที่เขาเลือกไม่เดิน

Goku กับ Vegeta เป็นคู่ที่เห็นชัดที่สุด ฝ่ายหนึ่งคือความบริสุทธิ์ที่อยากแข็งแกร่ง อีกฝ่ายคือความทะนงที่อยากเหนือกว่า ในขณะที่ Naruto กับ Sasuke เป็นเรื่องของการเลือกระหว่างแสงสว่างกับความมืด ความสัมพันธ์ของทั้งสองคู่แบ่งเส้นทางของซีรีส์ออกเป็นสองฝั่ง และทำให้ทุกการเผชิญหน้ามีน้ำหนักทางอารมณ์ ถ้าคุณไม่มีคู่แข่งที่ทรงพลัง การเดินทางของตัวเอกจะขาดแรงเสียดทานสำคัญไป

ภาพการประลองของตัวละครโชเน็น คู่ต่อสู้สองคนจ้องตาเผชิญหน้าในฉากแนวคลาสสิก

ข้อ 5: การต่อสู้ที่กลายเป็นการเดินทางภายใน

การต่อสู้ใน shounen ไม่ใช่แค่การแลกหมัด แต่เป็นเครื่องมือในการเล่าเรื่องการเติบโต ตัวเอกชนะเพราะเขาเรียนรู้ที่จะเชื่อใจคนรอบข้าง หรือยอมรับข้อบกพร่องของตัวเอง ไม่ใช่แค่เพราะเขาฝึกซ้อมมากขึ้น ฉากต่อสู้ที่ดีที่สุดมักจะมีชั้นของอารมณ์ซ่อนอยู่ใต้การเคลื่อนไหว

ลองดู Deku กับ Bakugo จาก My Hero Academia การปะทะกันระหว่างพวกเขาไม่ใช่แค่เรื่องของพลัง แต่เป็นเรื่องของการยอมรับตัวเอง หรือฉากที่ Tanjiro ใช้ Hinokami Kagura ใน Demon Slayer การเปลี่ยนร่างของเขาคือการยอมรับความเจ็บปวดของครอบครัว ไม่ใช่แค่การปลดปล่อยพลังใหม่ เมื่อคุณเขียนการต่อสู้ของตัวเอก ให้ถามตัวเองว่า เขาเรียนรู้อะไรในฉากนี้ ถ้าคำตอบคือ ไม่มี ก็ลองเขียนใหม่อีกรอบ

อัศวินในชุดเกราะของแนวโชเน็นคลาสสิก พลังของการต่อสู้ปรากฏในท่วงท่าและแสงสะท้อนจากเกราะ

ข้อ 6: ผู้ชี้แนะที่จุดชนวนเส้นทาง

ไม่มีตัวเอก shounen ที่ฝึกฝนตัวเองจนเก่งได้ด้วยตัวคนเดียว เขาต้องมีใครสักคนที่เปิดประตูให้ ไม่ว่าจะเป็นอาจารย์ รุ่นพี่ หรือคนแปลกหน้าที่เดินเข้ามาในช่วงเวลาสำคัญ บทบาทของผู้ชี้แนะมีสองแบบ แบบแรกคือครูที่สอนเทคนิค เช่น Roshi ที่สอน Kamehameha ให้ Goku หรือ Kakashi ที่ถ่ายทอด Rasengan ให้ Naruto ส่วนแบบที่สองคือผู้ชี้แนะที่เสียสละ เช่น Jiraiya หรือ Shanks ที่จากไปเพื่อจุดประกายการเดินทางของตัวเอก

เมื่อตัวเอกเก่งพอแล้ว ผู้ชี้แนะจะค่อย ๆ ถอยออกไป บางครั้งก็ตาย บางครั้งก็หายไปจากเรื่อง ซึ่งเป็นจังหวะที่ตัวเอกต้องพึ่งตัวเอง การจากไปของ Piccolo ใน Dragon Ball หรือการตายของ Gojo ใน Jujutsu Kaisen แม้จะเป็นโศกนาฏกรรม แต่ทำหน้าที่เปิดทางให้ตัวเอกก้าวขึ้นเป็นผู้นำ ไม่ต้องห่วงว่าจะดูเศร้าเกินไป แฟน ๆ แนวนี้คาดหวังโศกนาฏกรรมจากครูมากกว่าจากคนรักเสียอีก

เทคนิคไอคอนิกกำลังทำงาน ตัวอย่างของการถ่ายทอดระหว่างผู้ชี้แนะและศิษย์

ข้อ 7: การเดินทางจากศูนย์สู่ร้อย

ตัวเอก shounen ไม่ได้เก่งมาตั้งแต่ต้นเรื่อง และที่สำคัญกว่าคือเขาต้องไม่เก่งอย่างสมบูรณ์แบบจนกว่าจะถึงตอนจบ เส้นทางจากจุดเริ่มต้นไปยังจุดสูงสุดคือหัวใจของเรื่อง แต่ละขั้นตอนต้องชนะด้วยความพยายาม ไม่ใช่พรสวรรค์ล้วน ๆ ดู Asta จาก Black Clover สิ เขาเกือบไม่มีพลังในตอนแรก แต่ความอุตสาหะของเขาคือเครื่องยนต์ของเรื่องทั้งหมด

เส้นทางที่ดีต้องมีจังหวะที่ชัดเจน ตัวเอกแพ้ ล้ม สูญเสีย แล้วลุกขึ้นใหม่ แต่ละครั้งที่ลุกขึ้น เขาต้องเก่งขึ้น ไม่ใช่แค่แข็งแกร่งขึ้น แต่เข้าใจตัวเองและโลกมากขึ้น ดูอย่าง Deku ที่เริ่มจาก One For All ที่ใช้ไม่เป็น ไปจนถึงการควบคุมพลังหลายระดับพร้อมกัน หรืออย่าง Todoroki ที่ต้องเรียนรู้ที่จะใช้ทั้งไฟและน้ำแข็ง แทนที่จะปฏิเสธครึ่งหนึ่งของตัวเอง การเติบโตแบบนี้ทำให้คนดูรู้สึกว่า ตัวเอกสมควรได้พลังที่เขามี

ฮีโร่โชเน็นในจังหวะของการเปลี่ยนร่าง แสดงถึงก้าวข้ามระหว่างรูปแบบพื้นฐานและรูปแบบที่พัฒนาแล้ว

ข้อ 8: วายร้ายที่คุกคามโลก

ถ้าคู่แข่งคือกระจก วายร้ายคือความมืดที่ท้าทายแสงสว่างทั้งหมดที่ตัวเอกสร้างมา วายร้าย shounen ที่ดีไม่ใช่แค่คนที่แข็งแกร่งกว่า แต่เป็นคนที่มีวิสัยทัศน์ต่างจากตัวเอกอย่างสิ้นเชิง Frieza ต้องการครอบครอง Madara ต้องการสร้างโลกใหม่ Aizen ต้องการเหนือกว่าพระเจ้า ทุกตัวมีเหตุผลของตัวเอง แม้บางตัวจะดูบ้า ๆ ในสายตาคนดู

ความจริงที่น่าสนใจคือ วายร้าย shounen ที่ดีที่สุดมักจะเสนอคำถามที่ตัวเอกตอบไม่ได้ทันที Doflamingo ถามเรื่องความยุติธรรมของโลก Meruem ถามเรื่องความหมายของชีวิต Muzan ถามเรื่องความกลัวความตาย แม้ตัวเอกจะชนะในท้ายที่สุด แต่คำถามเหล่านี้ยังคงอยู่ในใจคนดู การต่อสู้ครั้งสุดท้ายจึงไม่ใช่แค่การปราบวายร้าย แต่เป็นการยืนยันว่า คำตอบของตัวเอกมีน้ำหนักพอที่จะต้านทานวิสัยทัศน์ที่ต่างออกไป

ฮีโร่โชเน็นเผชิญหน้าคู่แข่งที่เต็มไปด้วยอารมณ์ สีหน้าที่ผสมผสานระหว่างความท้าทายและความตึงเครียดทางการละคร

บทสรุป: วิธีสร้างฮีโร่ของคุณเอง

สูตรทั้งแปดข้อนี้คือโครงสร้างที่ shounen แทบทุกเรื่องใช้ร่วมกัน แต่จุดสนุกจริง ๆ อยู่ที่การบิดหรือตัดบางข้อออก ตัวอย่างเช่น Mob Psycho 100 ของ ONE ใช้ทุกข้อยกเว้นบุคลิกแบบฮีโร่ เพราะตัวเอกของเขาคือเด็กขี้อายที่พยายามควบคุมพลังที่ล้นเหลือ หรือ Demon Slayer ที่ดัดแปลงข้อที่สองให้กลายเป็นแรงจูงใจแบบภาระหน้าที่แทนที่จะเป็นความเจ็บปวดล้วน ๆ สูตรเป็นแค่จุดเริ่มต้น ไม่ใช่คำตอบสุดท้าย

เวลาคุณเริ่มเขียนตัวเอก shounen ของคุณเอง ลองตอบคำถามเหล่านี้ก่อน ผมหน้าตาแบบไหน ใครคือครู คู่แข่งคือใคร วายร้ายมีวิสัยทัศน์อะไร และเขาจะเปลี่ยนไปอย่างไรเมื่อเรื่องจบลง ถ้าตอบได้ครบ คุณมีโครงสร้างที่แข็งแรงพอจะรับน้ำหนักของเรื่องทั้งเรื่อง ถ้าตอบไม่ได้สักข้อ ก็กลับไปนั่งคิดใหม่ เพราะช่องว่างนั้นคือจุดที่เรื่องของคุณจะพัง

สุดท้ายนี้ ถ้าคุณเคยลองสร้างตัวเอก shounen ของตัวเอง หรือมีตัวเอกในดวงใจที่อยากแนะนำ ลองทิ้งชื่อไว้ในคอมเมนต์ได้เลย ผมอยากรู้ว่าตัวละครตัวไหนที่คุณคิดว่าทำลายสูตรได้สำเร็จ และตัวไหนที่คุณคิดว่ายังเป็นแค่ก๊อปปี้ของ Goku เวอร์ชันที่สิบ

แหล่งที่มา
Kevin Henrique

เกี่ยวกับผู้เขียน: Kevin Henrique

ผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรมเอเชียที่มีประสบการณ์มากกว่า 10 ปี โดยเน้นญี่ปุ่น เกาหลี อนิเมะ และเกม เป็นนักเขียนและนักเดินทางที่เรียนรู้ด้วยตัวเอง มุ่งสอนภาษาญี่ปุ่น เคล็ดลับท่องเที่ยว และเรื่องน่าสนใจเชิงลึก

ชุมชน

ความคิดเห็น

0 ความคิดเห็น

ยังไม่มีความคิดเห็นที่เผยแพร่ในภาษานี้

ส่งความคิดเห็น

แสดงความคิดเห็นต่อบทความนี้

กำลังโหลดการตรวจสอบความปลอดภัย...

อย่าส่งลิงก์ embed หรือโฆษณา ความคิดเห็นจะผ่านระบบกันสแปมและแปลอัตโนมัติก่อนแสดงผล