10 อันดับอนิเมะที่มีเพลงประกอบดีที่สุดตลอดกาล

สิ่งที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในอนิเมะคือเพลงประกอบฉาก ซึ่งทำหน้าที่เติมเต็มอารมณ์และทำให้แต่ละฉากมีชีวิตชีวาขึ้นอย่างแท้จริง ด้วยเหตุนี้ ในบทความนี้เราจะพาไปสำรวจ 10 อันดับอนิเมะที่มีเพลงประกอบยอดเยี่ยมที่สุดตลอดกาล พร้อมมุมมองเบื้องหลังของแต่ละผลงาน

จุดเน้นหลักของบทความนี้คือดนตรีประกอบฉากหรือเพลงบรรเลงเบื้องหลัง (BGM/OST) ที่ใช้ขับเคลื่อนอารมณ์ของเรื่องราว แม้ว่านักแต่งเพลงหลายท่านจะรับหน้าที่ประพันธ์เพลงเปิด (Opening) หรือเพลงปิด (Ending) ควบคู่ไปด้วยเช่นกัน แต่เสน่ห์ที่แท้จริงของดนตรีประกอบคือความสามารถในการตรึงอารมณ์ของผู้ชมให้ดำดิ่งไปกับเนื้อเรื่อง

สารบัญ 14

ฟังเพลงประกอบอนิเมะได้ที่ไหน?

สำหรับผู้ที่ต้องการรับฟังเพลงประกอบอนิเมะแบบเต็ม ปัจจุบันมีช่องทางสตรีมมิ่งเพลงที่ถูกลิขสิทธิ์ให้บริการอย่างสะดวกสบาย เช่น Spotify, Apple Music, YouTube Music และ Deezer ซึ่งมักมีอัลบั้ม Original Soundtrack (OST) รวมทั้งซิงเกิลเวอร์ชันบรรเลงให้เลือกฟังอย่างครบถ้วน

นอกจากนี้ ในประเทศญี่ปุ่น ศิลปินและนักประพันธ์เพลงชื่อดังยังคงวางจำหน่ายผลงานในรูปแบบแผ่นซีดีออดิโอและแผ่นบลูเรย์บันทึกการแสดงสดคอนเสิร์ตออร์เคสตรา แฟนอนิเมะสามารถสั่งซื้อและนำเข้าผลงานของแท้ได้ผ่านร้านค้าออนไลน์อย่าง Amazon Japan

นักแต่งเพลงประกอบอนิเมะชั้นนำของวงการ

อนิเมะหลายเรื่องในรายชื่อนี้ประพันธ์โดยนักแต่งเพลงคนเดียวกัน ซึ่งนักประพันธ์เพลงชาวญี่ปุ่นหลายท่านได้รับการยอมรับในระดับสากลจากสไตล์ดนตรีที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

รายชื่อนักประพันธ์เพลงประกอบอนิเมะ (OST) ชั้นนำที่เป็นที่รู้จักในหมู่แฟนคลับทั่วโลก ได้แก่:

1. Hiroyuki Sawano (Shingeki no Kyojin, Guilty Crown)
2. Toshihiko Sahashi (Hunter x Hunter)
3. Katsuo Ohno (Detective Conan)
4. Yuki Kajiura (Sword Art Online, Fate/Zero)
5. Yoko Kanno (Cowboy Bebop, Ghost in the Shell)
6. Yuji Ohno (Lupin III)
7. Joe Hisaishi (ผลงาน Studio Ghibli)
8. Kouhei Tanaka (One Piece)
9. Noriyasu Agematsu (Symphogear)
10. Shirou Sagisu (Neon Genesis Evangelion, Bleach)

10 อนิเมะที่มีเพลงประกอบ OST ยอดเยี่ยมที่สุด

การคัดเลือกอนิเมะที่มีเพลงประกอบยอดเยี่ยมย่อมมีมุมมองความชอบส่วนตัวเข้ามาเกี่ยวข้อง แต่รายชื่อทั้ง 10 เรื่องนี้ได้รับการคัดสรรจากความกลมกลืนระหว่างดนตรีกับเนื้อเรื่อง และพลังการสื่ออารมณ์ที่โดดเด่น

ปฏิเสธไม่ได้ว่าอนิเมะหลายเรื่องในรายการนี้สร้างความประทับใจให้แก่ผู้ชมได้อย่างสมบูรณ์แบบก็เพราะมีเพลงประกอบที่ยอดเยี่ยมคอยหนุนหลัง หากปราศจากบทเพลงเหล่านี้ ความทรงจำในหลายฉากสำคัญคงไม่ตราตรึงใจเท่าที่ควร

1. Guilty Crown (Hiroyuki Sawano)

แม้ว่าจังหวะการดำเนินเรื่องในช่วงท้ายจะมีกระแสวิจารณ์อยู่บ้าง แต่งานภาพและดนตรีประกอบของ Guilty Crown จัดอยู่ในระดับยอดเยี่ยมอย่างแท้จริง บทเพลงของ Hiroyuki Sawano ผสานเสียงร้องทรงพลังและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ออร์เคสตราได้อย่างลงตัว

เนื้อเรื่องกล่าวถึงเหตุการณ์หลังการแพร่ระบาดของไวรัส Apocalypse ในญี่ปุ่น ส่งผลให้ประเทศตกอยู่ภายใต้การควบคุมขององค์กร GHQ ตัวเอกของเรื่องอย่าง Ouma Shu ได้พบกับ Inori Yuzuriha นักร้องสาวชื่อดัง และได้รับพลัง Void Genome ซึ่งสามารถดึงอาวุธและอุปกรณ์พิเศษออกมาจากจิตใจของผู้อื่นได้

บทเพลงเด่นอย่าง Bios, Euterpe และ Krone ถือเป็นหนึ่งในไฮไลต์ที่แฟนเพลงอนิเมะจดจำได้ดีที่สุด ด้วยท่วงทำนองที่ปลุกเร้าอารมณ์ร่วมและการเรียบเรียงเสียงประสานที่อลังการ

2. Aldnoah.Zero (Hiroyuki Sawano)

อีกหนึ่งอนิเมะที่ส่วนตัวผู้เขียนยกย่องว่ามีเพลงประกอบยอดเยี่ยมที่สุดตลอดกาล ผลงานชิ้นนี้ประพันธ์โดย Hiroyuki Sawano ผู้มีชั้นเชิงในการผสมผสานดนตรีแนวอิเล็กทรอนิกส์ยุคล้ำสมัยเข้ากับจังหวะการต่อสู้ได้อย่างน่าทึ่ง

Aldnoah.Zero บอกเล่าเรื่องราวความขัดแย้งและสงครามระหว่างจักรวรรดิ Vers บนดาวอังคารกับฝ่ายโลก ตัวเอกอย่าง Inaho Kaizuka เด็กหนุ่มมัธยมปลายที่มีความคิดวิเคราะห์เฉียบแหลม ต้องวางกลยุทธ์รับมือกับเทคโนโลยีหุ่นยนต์ที่เหนือกว่า เพื่อปกป้องเจ้าหญิงแห่งดาวอังคารและหยุดยั้งการทำลายล้าง

ท่วงทำนองของเพลงประกอบอย่าง aLIEz, MKAlieZ และ BRE@TH//LESS ถ่ายทอดอารมณ์ความตึงเครียดของสนามรบได้อย่างยอดเยี่ยม นับเป็นงานมาสเตอร์พีซที่ยกระดับฉากหุ่นยนต์ประจัญบานให้ทรงพลังขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

3. Sword Art Online (Yuki Kajiura)

หากปราศจากการประพันธ์เพลงของ Yuki Kajiura ใน Sword Art Online บรรยากาศของโลกเสมือนจริง Aincrad คงยากที่จะมีมนต์ขลังเทียบเท่านี้ ดนตรีประกอบของเธอช่วยสร้างเอกลักษณ์เฉพาะตัวให้แก่อนิเมะอย่างแท้จริง

Sword Art Online เป็นอนิเมะชื่อดังที่เล่าเรื่องราวของ Kirito และผู้เล่นนับหมื่นคนที่ติดอยู่ในเกมเสมือนจริงเสมือนจริง (VRMMORPG) โดยมีความตายในโลกจริงเป็นเดิมพันหากแพ้ในเกม

บทเพลงสำหรับการต่อสู้อย่าง Swordland และ Luminous Sword ผสมผสานเสียงประสานคอรัสแบบละตินและไวโอลินที่เร่งเร้าจนกลายเป็นหนึ่งในซาวด์แทร็กระดับตำนานที่ทุกคนจำได้

4. Boku no Hero Academia (Yûki Hayashi)

ผลงานการประพันธ์ของ Yûki Hayashi ใน Boku no Hero Academia (My Hero Academia) มีบทบาทสำคัญในการผลักดันให้อนิเมะเรื่องนี้ได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม ด้วยธีมหลักที่เปี่ยมด้วยความหวังและพลังใจในการก้าวข้ามขีดจำกัด

เนื้อเรื่องพาผู้ชมติดตามชีวิตของ Deku (Izuku Midoriya) เด็กหนุ่มที่เกิดมาไร้อัตลักษณ์ (Quirk) ในสังคมที่ผู้คนส่วนใหญ่มีพลังพิเศษ แต่เขายังคงมุ่งมั่นที่จะก้าวสู่การเป็นฮีโร่อันดับหนึ่งเพื่อปกป้องผู้อื่น

แทร็กระดับปรากฏการณ์อย่าง You Say Run กลายเป็นสัญลักษณ์ของฉากฮีโร่สู้สุดใจ และเพลง Might⁺U ที่ได้เสียงร้องอันไพเราะของ Makayla Phillips ก็เป็นอีกหนึ่งบทเพลงที่สร้างความซาบซึ้งใจแก่แฟนๆ ทั่วโลก

5. Fullmetal Alchemist: Brotherhood (Akira Senju)

Akira Senju คือนักประพันธ์เพลงผู้อยู่เบื้องหลังดนตรีออร์เคสตราอันทรงพลังของ Fullmetal Alchemist: Brotherhood ซึ่งได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในผลงานชั้นครู

อนิเมะระดับขึ้นหิ้งเรื่องนี้เล่าการเดินทางของสองพี่น้อง Edward และ Alphonse Elric ที่ต้องสูญเสียร่างกายไปจากข้อห้ามของการเล่นแร่แปรธาตุ ทั้งสองจึงออกเดินทางค้นหาศิลาอาถรรพ์เพื่อฟื้นคืนร่างกายเดิม หากคุณชื่นชอบเรื่องราวการผจญภัยระดับตำนาน สามารถอ่านเพิ่มเติมได้ในบทความ 9 อนิเมะยอดนิยมตลอดกาล

ความพิเศษของเพลงประกอบเรื่องนี้คือการบันทึกเสียงร่วมกับวงดุริยางค์ฟิลฮาร์โมนิกแห่งกรุงวอร์ซอ (Warsaw National Philharmonic Orchestra) ส่งผลให้แทร็กอย่าง Lapis Philosophorum และ Trisha's Lullaby มีความโอ่อ่า สง่างาม และเปี่ยมด้วยมิติทางอารมณ์ที่ลึกซึ้ง

6. Steins;Gate (Takeshi Abo)

แม้หลายคนจะรู้จัก Steins;Gate ในฐานะผลงานที่ดัดแปลงมาจากเกมวิชวลโนเวล แต่ในเวอร์ชันอนิเมะ ดนตรีประกอบของ Takeshi Abo ก็ทำหน้าที่ได้อย่างยอดเยี่ยมไม่แพ้บทประพันธ์ดั้งเดิม

Steins;Gate บอกเล่าเรื่องราวของ Okabe Rintarou นักวิทยาศาสตร์สติเฟื่องผู้ประกาศตนเองว่า Hououin Kyouma บังเอิญค้นพบวิธีส่งข้อความย้อนเวลาไปในอดีตผ่านเครื่องไมโครเวฟดัดแปลง ซึ่งนำไปสู่การเข้าไปพัวพันกับทฤษฎีสมคบคิดระดับโลกและโศกนาฏกรรมแห่งเส้นโลก

บทเพลงธีมหลักอย่าง Gate of Steiner ที่เน้นเสียงเปียโนอันโดดเดี่ยวผสานซาวด์อิเล็กทรอนิกส์ ช่วยสะท้อนความเคว้งคว้าง ความสับสน และความมุ่งมั่นในการช่วยเหลือผู้คนอันเป็นที่รักได้อย่างสะเทือนใจ

7. Shigatsu wa Kimi no Uso (Masaru Yokoyama และศิลปินคลาสสิก)

อนิเมะเรื่องนี้โดดเด่นด้วยการผสมผสานระหว่างบทเพลงคลาสสิกอันทรงคุณค่า และดนตรีประกอบต้นฉบับที่ประพันธ์โดย Masaru Yokoyama ร่วมกับการถ่ายทอดเสียงเปียโนและไวโอลินจากนักดนตรีคลาสสิกฝีมือเยี่ยมอย่าง Tomoki Sakata และ Yuna Shinohara

เรื่องราวบอกเล่าชีวิตของ Kousei Arima อดีตนักเปียโนเด็กอัจฉริยะที่สูญเสียความสามารถในการได้ยินเสียงเปียโนของตัวเองหลังการจากไปของมารดา จนกระทั่งได้พบกับ Kaori Miyazono นักไวโอลินสาวผู้มีสไตล์การเล่นอันเป็นอิสระและเปี่ยมด้วยชีวิตชีวา ซึ่งเข้ามาจุดประกายความหวังใหม่ให้แก่เขา

แทร็กออริจินัลอย่าง Watashi no Uso และบทเพลงของ Chopin, Saint-Saëns รวมถึง Kreisler ที่บรรเลงประกอบฉากประกวดดนตรี ช่วยถ่ายทอดความรู้สึกอ่อนไหวและการเติบโตของตัวละครได้อย่างงดงามจับใจ

8. Attack on Titan (Shingeki no Kyojin) (Hiroyuki Sawano)

อีกหนึ่งผลงานระดับมาสเตอร์พีซที่ตอกย้ำชื่อเสียงของ Hiroyuki Sawano ในฐานะนักแต่งเพลงชั้นแนวหน้า ความสำเร็จและพลังความกดดันของ Attack on Titan ผูกพันอย่างแนบแน่นกับสไตล์ดนตรีอันดุดันของเขา

เนื้อเรื่องนำเสนอชะตากรรมของมนุษยชาติที่ต้องอาศัยอยู่ภายในกำแพงสามชั้นเพื่อเอาชีวิตรอดจากเหล่าไททันกินคน จนกระทั่งไททันมหึมาปรากฏตัวขึ้นทำลายประตูกำแพง ทำให้ Eren Jaeger และเพื่อนๆ ต้องลุกขึ้นสู้เพื่ออิสรภาพ

แทร็กอย่าง at'aek ON taitn และ YouSeeBIGGIRL/T:T ผสมผสานเสียงร้องคอรัสภาษาเยอรมัน กีตาร์ร็อก และเครื่องสายวงใหญ่ได้อย่างทรงพลัง ทั้งยังมีโปรเจกต์ SawanoHiroyuki[nZk] ที่สร้างสรรค์บทเพลงปิดอันน่าจดจำ

9. Kiseijuu (Parasyte) (Ken Arai)

หนึ่งในเพลงประกอบที่มีความร่วมสมัยและดุดันที่สุด คือผลงานของ Ken Arai ในอนิเมะ Kiseijuu: Sei no Kakuritsu (Parasyte -the maxim-) ซึ่งเลือกใช้ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แนว Dubstep และ Ambient เข้ามาขับเน้นความระทึกขวัญ

เรื่องราวเล่าถึง Shinichi Izumi นักเรียนมัธยมปลายธรรมดาที่มือขวาถูกสิ่งมีชีวิตปรสิตจากต่างดาวเข้ายึดครอง โดยมีชื่อว่า Migi ทั้งสองต้องเรียนรู้ที่จะอยู่ร่วมกันและต่อสู้กับปรสิตตัวอื่นๆ ที่แฝงตัวอยู่ในสังคมมนุษย์

นอกจากดนตรีต่อสู้แนว EDM ที่เร้าใจแล้ว แทร็กอย่าง NEXT TO YOU ที่เน้นเมโลดี้เปียโนอันแสนเศร้าและอบอุ่น ก็กลายเป็นเพลงประจำฉากสำคัญที่สร้างความประทับใจให้แก่ผู้ชมอย่างลึกซึ้ง

10. Hunter x Hunter (Yoshihisa Hirano และ Toshihiko Sahashi)

อนิเมะ Hunter x Hunter มีการสร้างถึงสองเวอร์ชันหลัก โดยเวอร์ชันคลาสสิกปี 1999 ประพันธ์ดนตรีโดย Toshihiko Sahashi ขณะที่เวอร์ชันปี 2011 ประพันธ์โดย Yoshihisa Hirano ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงคนเดียวกับผู้สร้างสรรค์ดนตรีใน Death Note

การผจญภัยของ Gon Freecss และผองเพื่อนในการสอบฮันเตอร์เพื่อตามหาเบาะแสของพ่อ เต็มไปด้วยอันตรายและไหวพริบ บทเพลงบรรเลงในเวอร์ชัน 2011 อย่าง Kingdom of Predators ถ่ายทอดความน่าเกรงขามและจิตวิทยาของตัวละครได้อย่างยอดเยี่ยม หากคุณสนใจเพลงเปิดอนิเมะเพิ่มเติม สามารถดูได้ที่ เพลงเปิดอนิเมะที่ฉันชอบ

นอกจากนี้ ยังควรกล่าวถึงเพลงประกอบภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่อง Kimi no Na wa (Your Name.) ที่ประพันธ์โดยวง RADWIMPS ซึ่งเป็นอีกหนึ่งผลงานดนตรีที่ผสมผสานเข้ากับภาพยนตร์ได้อย่างสมบูรณ์แบบไม่แพ้กัน

บทสรุป: เพลงประกอบอนิเมะยอดเยี่ยมตลอดกาล

การตัดสินว่านักแต่งเพลงท่านใดหรืออนิเมะเรื่องใดมีเพลงประกอบยอดเยี่ยมที่สุดย่อมขึ้นอยู่กับรสนิยมและความประทับใจส่วนตัวของผู้ฟัง แต่ในมุมมองของผู้เขียน ผลงานของ Hiroyuki Sawano ใน Aldnoah.Zero ถือเป็นที่สุดของความลงตัว

สไตล์การประพันธ์ของ Hiroyuki Sawano มีความแปลกใหม่และเปี่ยมด้วยเอกลักษณ์เฉพาะตัว อีกทั้งเขายังร่วมงานกับนักร้องคุณภาพอย่าง Mika Kobayashi ซึ่งช่วยขับเน้นให้อารมณ์ของบทเพลงมีความลึกซึ้งยิ่งขึ้น

นอกจากนี้ ผลงานของ Yuki Kajiura ใน Sword Art Online และ Toshihiko Sahashi ใน Hunter x Hunter ก็ควรค่าแก่การรับฟังอย่างยิ่ง บทเพลงประกอบเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นหัวใจสำคัญที่ขับเคลื่อนความรู้สึก และทำให้เรื่องราวรวมถึงตัวละครในอนิเมะมีชีวิตชีวาอยู่ในความทรงจำของผู้ชมไปตลอดกาล