Uno degli elementi più importanti in un anime è la sua colonna sonora, capace di dare vita ed emozione a ogni scena. In questo articolo scopriremo i 10 migliori anime che si distinguono per la qualità straordinaria delle loro colonne sonore di tutti i tempi.
Vale la pena chiarire che parliamo di colonne sonore di sottofondo (OST o BGM) e non semplicemente di sigle di apertura e chiusura. Anche se molti compositori di colonne sonore creano ottime opening ed ending, la colonna sonora d'atmosfera accompagna l'intera narrazione e definisce il ritmo delle scene.
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Dove ascoltare le colonne sonore degli anime?
Le colonne sonore complete di molti anime sono disponibili legalmente online. Le principali piattaforme di streaming musicale come Spotify, Apple Music, Deezer e YouTube Music ospitano una vasta selezione di album originali con audio in alta definizione.
In Giappone, i compositori più famosi pubblicano edizioni complete in CD e persino concerti in Blu-ray delle proprie opere. Gli appassionati possono acquistarli o importarli tramite negozi specializzati come Amazon Giappone.
I migliori compositori di colonne sonore degli anime
Alcuni dei titoli più amati condividono gli stessi autori, poiché pochi maestri giapponesi hanno saputo conquistare un pubblico globale con uno stile inconfondibile.
Tra i compositori di colonne sonore più celebri al mondo spiccano:
- Hiroyuki Sawano (L'attacco dei giganti, Guilty Crown, Aldnoah.Zero);
- Toshihiko Sahashi (Hunter x Hunter 1999, Gundam Seed);
- Katsuo Ohno (Detective Conan);
- Yuki Kajiura (Sword Art Online, Fate/Zero);
- Yoko Kanno (Cowboy Bebop, Ghost in the Shell);
- Yuji Ohno (Lupin III);
- Joe Hisaishi (Studio Ghibli);
- Kouhei Tanaka (One Piece);
- Noriyasu Agematsu (Symphogear);
- Shirou Sagisu (Neon Genesis Evangelion, Bleach);

I 10 migliori anime con le migliori colonne sonore
Scegliere le opere con le musiche più memorabili comporta sempre una componente di gusto personale, ma alcuni anime hanno raggiunto vette artistiche indiscutibili proprio grazie alle loro melodie.
Molte delle serie presentate qui devono gran parte della propria popolarità alla colonna sonora. Senza queste note cariche di tensione e sentimento, l'impatto emotivo non sarebbe stato lo stesso.
1. Guilty Crown (Hiroyuki Sawano)
Questo anime vanta una delle colonne sonore più potenti della storia recente, unita a un comparto visivo di altissimo livello artistico.

La storia segue la diffusione del Virus Apocalisse in un Giappone sotto il rigido controllo del consorzio internazionale GHQ. Il protagonista Shu Ouma incontra la cantante Inori Yuzuriha e scopre il potere di estrarre armi manifestate dal cuore delle persone.
I brani creati da Hiroyuki Sawano spaziano da pezzi vocali travolgenti come Bios a melodie pianistiche struggenti, conferendo a ogni scontro un respiro epico indimenticabile.
2. Aldnoah.Zero (Hiroyuki Sawano)
Aldnoah.Zero è un altro capolavoro mecha in cui la presenza di Hiroyuki Sawano eleva la tensione drammatica a livelli eccezionali.

L'anime racconta la guerra tra l'Impero di Vers stanziato su Marte e gli abitanti della Terra. Inaho Kaizuka, uno studente freddo e metodico, affronta l'invasione con manovre tattiche contro macchine da guerra marziane tecnologicamente superiori.
Le tracce composte per le scene d'azione, incluse le collaborazioni vocali come il celebre brano aLIEz sotto il progetto SawanoHiroyuki[nZk], sono tra le melodie più esaltanti di sempre.
3. Sword Art Online (Yuki Kajiura)
Senza la musica di Yuki Kajiura in Sword Art Online, l'atmosfera dell'anime avrebbe perso gran parte della sua magia. Il suo contributo è fondamentale per l'identità dell'opera.

La trama segue Kirito e migliaia di giocatori intrappolati in un gioco di realtà virtuale mortale, dove la sconfitta nel gioco causa la morte nel mondo reale. L'unica via d'uscita è superare tutti i cento piani della fortezza fluttuante di Aincrad.
Temi celebri come Swordland e Luminous Sword mescolano archi, chitarre e cori suggestivi, trasformando ogni duello in un momento memorabile.
4. My Hero Academia (Yûki Hayashi)
Il lavoro di Yûki Hayashi in My Hero Academia (Boku no Hero Academia) ha accompagnato la crescita della serie, offrendo un tema principale eroico e trascinante.

L'anime segue Izuku Midoriya, un ragazzo nato privo di Quirk in una società dove quasi tutti possiedono poteri speciali. Nonostante le difficoltà, il giovane Deku riceve l'eredità del leggendario All Might per diventare un vero Eroe.
I pezzi orchestrali composti da Hayashi culminano in brani emozionanti come You Say Run e la toccante canzone Might⁺U, cantata da Makayla Phillips, che esalta i momenti di sacrificio e speranza.
5. Fullmetal Alchemist: Brotherhood (Akira Senju)
Akira Senju è il compositore dietro le imponenti colonne sonore sinfoniche di uno degli anime più apprezzati al mondo, Fullmetal Alchemist: Brotherhood.

La serie racconta il viaggio di due fratelli alchimisti, Edward e Alphonse Elric, che dopo un fallito tentativo di trasmutazione umana per resuscitare la madre perdono i loro corpi e partono alla ricerca della pietra filosofale per rimediare al proprio errore.
Eseguita con la prestigiosa Orchestra Filarmonica di Varsavia, la partitura orchestrale regala brani immortali come Lapis Philosophorum e Trisha's Lullaby, capaci di toccare le corde più profonde dell'animo umano.
6. Steins;Gate (Takeshi Abo)
Nato originariamente come visual novel, Steins;Gate si distingue per un commento musicale raffinato e malinconico, caratterizzato da delicate melodie al pianoforte.

La vicenda segue Rintaro Okabe e i suoi colleghi di laboratorio che scoprono per caso il modo di inviare messaggi nel passato tramite un forno a microonde modificato, attirando l'attenzione di un'organizzazione segreta e scatenando conseguenze temporali drammatiche.
Il lavoro di Takeshi Abo, affiancato da compositori come Toshimichi Isoe, si integra alla perfezione con il senso di solitudine e urgenza che caratterizza ogni salto nel tempo.
7. Shigatsu wa Kimi no Uso (Masaru Yokoyama)
Questo celebre anime musicale offre una colonna sonora indimenticabile firmata dal compositore Masaru Yokoyama, affiancata da esecuzioni di capolavori classici per pianoforte e violino interpretati da Tomoki Sakata e Yuna Shinohara.

La narrazione segue Kousei Arima, un prodigio del pianoforte che dopo la scomparsa della madre non riesce più a percepire il suono del proprio strumento. L'incontro con l'esuberante violinista Kaori Miyazono gli restituirà la passione e il colore della musica.
I pezzi originali scritti da Yokoyama trasmettono una grazia e una malinconia rare, rendendo questa colonna sonora una delle vette più toccanti per gli amanti degli strumenti acustici.
8. L'attacco dei giganti (Hiroyuki Sawano)
Un'altra grandiosa opera che ha consolidato la fama di Hiroyuki Sawano nel panorama internazionale. L'atmosfera claustrofobica ed epica di Attack on Titan deve moltissimo alle sue creazioni musicali.
L'umanità vive assediata all'interno di cerchie concentriche di mura per difendersi da gigantesche creature umanoidi. Quando una delle mura viene abbattuta, il giovane Eren Jaeger e i suoi compagni decidono di arruolarsi per combattere per la libertà.

Le melodie orchestrali, le percussioni travolgenti e i cori in lingua tedesca e inglese conferiscono a ogni battaglia una carica drammatica che tiene col fiato sospeso dall'inizio alla fine.
9. Kiseijuu: Parasyte (Ken Arai)
La colonna sonora composta da Ken Arai per Kiseijuu: Sei no Kakuritsu (Parasyte) offre una combinazione frenetica di musica elettronica, dubstep e tocchi melodici al pianoforte che si sposa perfettamente con il ritmo serrato della narrazione.

La vicenda segue Shinichi Izumi, uno studente la cui mano destra viene colonizzata da una misteriosa creatura aliena chiamata Migi, costretto a convivere con lei e a difendersi da altri parassiti che divorano esseri umani.
Tracce ricche di adrenalina si alternano a brani malinconici come NEXT TO YOU, creando un contrasto sonoro che arricchisce l'introspezione psicologica dei protagonisti.
10. Hunter x Hunter (Toshihiko Sahashi e Yoshihisa Hirano)
L'adattamento anime di Hunter x Hunter ha avuto due produzioni principali: la versione del 1999 composta da Toshihiko Sahashi e quella del 2011 curata da Yoshihisa Hirano, autore noto anche per le composizioni di Death Note.

Gon Freecss lascia la sua isola per partecipare al severo esame per diventare Hunter, con lo scopo di trovare suo padre e comprendere le ragioni della sua scelta. Durante il cammino stringe una profonda amicizia con Killua, Kurapika e Leorio.
La serie del 2011 si distingue per brani sinfonici imponenti come Kingdom of Predators durante l'arco delle Formichimere, oltre a toccanti arrangiamenti strumentali dei temi musicali principali.
Merita una menzione speciale anche la colonna sonora del film d'animazione Your Name (Kimi no Na wa), interamente composta dal gruppo rock RADWIMPS, capace di fondere pop e orchestra con straordinaria sensibilità.
Qual è la migliore colonna sonora degli anime di tutti i tempi?
Stabilire quale sia la migliore colonna sonora dipende dalle preferenze personali di ogni ascoltatore, ma dal mio punto di vista curatoriale la vetta appartiene ad Aldnoah.Zero con la musica di Hiroyuki Sawano.
Sawano ha saputo definire uno stile moderno riconoscibile, arricchito da voci eccezionali come quella di Mika Kobayashi. Anche compositrici come Yuki Kajiura su Sword Art Online o maestri come Toshihiko Sahashi su Hunter x Hunter dimostrano la straordinaria varietà del panorama musicale nipponico.

Se vuoi approfondire la figura del compositore, puoi leggere il nostro articolo su Hiroyuki Sawano e le sue colonne sonore. Per continuare il viaggio musicale tra le serie giapponesi, scopri anche la nostra raccolta con le migliori opening degli anime e la guida sui nostri anime preferiti di sempre.





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