안녕하세요 여러분, 잘 지내시나요? funko가 뭔지 아시나요? 오늘은 이 귀여운 action figures와 팝 문화에서의 역할에 대해 이야기해 보겠습니다. 거리에서는 다양한 스타일의 이 작은 피규어들을 많이 볼 수 있습니다. 하지만 Funko라는 회사가 있는데, 이 회사는 완구 생산에 대한 다양한 특허와 애니메이션, 만화, 게임 등 팝 문화를 기반으로 한 다양한 아이템들로 시장에서 두각을 나타내고 있습니다.
이 기술의 시대에 거의 모든 것은 한 곳에만 머물지 않고, 전 세계로 퍼져나가며, 때로는 너무 널리 퍼지고 인기가 많아서 잊히기 어렵습니다. 유행, 음악, 영화, figures action, 전자 제품, 그리고 지구상 한 부분에서 만들어질 수 있는 모든 것은 불이 탈 수 있는 곳이라면 어디든지 타오르는 것처럼 전 세계로 퍼질 잠재력을 가지고 있습니다.
이 글을 통해 브라질 아마존에서 볼 수 있는 funko 제품 몇 가지를 소개해 드리겠습니다.
목차
Funko는 세계적인 문화입니다
모르시는 분들을 위해 팝 문화가 무엇인지 설명해 드리겠습니다. 이게 최선의 설명일지는 모르겠지만, 이 글에서는 이 정도로 하겠습니다. 기본적으로, 팝 문화 또는 대중 문화는 특정 시대의 사회에서 지배적인 관행, 신념, 대상의 집합을 말합니다. 이는 대중 매체의 강한 영향을 받으며 사회 사람들의 삶에 스며듭니다.
예를 들어, 우리들이 사랑하는 figures action은 브라질과 일본 모두에서 인기가 있습니다. 이들은 전 세계 어디에나 있으며, 대부분의 사람들은 그것이 무엇인지 알거나 이미 본 적이 있습니다. 팝 문화란 바로 이것입니다, 사회에 지배적으로 존재하는 관습입니다. figures action의 경우, 이들은 세계적인 팝 문화이며, 이것이 올바른 용어라면 그렇습니다.
Funko 회사 알아보기
Funko는 팝 문화의 라이선스를 받은 수집품을 제조하는 미국 회사입니다. Funko는 라이선스를 받은 비닐 피규어와 bobblehead를 제조하는 것으로 유명합니다. 전자 제품과 라이선스를 받은 plush 완구도 있습니다.
1998년에 설립된 이 회사는 다양한 저기술 완구와 향수를 불러일으키는 테마를 만들기 위한 작은 프로젝트로 시작했습니다. 2005년에 매각된 후, 회사는 다양한 완구 라인의 카탈로그를 확장했으며 Netflix, Ubisoft, Paramount Pictures, Cartoon network, Pokemon company 등과도 라이선스 계약을 맺었습니다.
팝 문화에 특화된 그들의 브랜드는 전 세계적으로 영향력을 미치며, 그 결과 그들의 제품은 전 세계에서 찾을 수 있습니다. 다음으로 그들이 제조하는 제품과 관련된 완구의 몇 가지 장르를 소개해 드리겠습니다.
디자이너 완구
디자이너 완구는 독립 예술가들이 만드는 혁신적이고 수집 가능한 완구입니다. 일반적으로 한정판으로 제작되며, 비닐, 금속, 라텍스, 레진 등의 재료로 만들어집니다.最早的 디자이너 완구는 1990년대에 등장했습니다.
이러한 종류의 완구는 팝 문화에 큰 기여를 합니다. 결국, 귀엽고 예쁜 figures action 없이는 우리가 어떻게 지낼 수 있겠습니까? 애니메이션의 경우, 이들은 훨씬 더 인기가 있으며, 이 예술가들은 라이선스를 받지는 않았지만 업계의 일부이기도 합니다.
도시형 비닐
도시형 비닐은 디자이너 완구의 한 종류로, 특히 비닐로 만들어진 액션 피규어를 말합니다. 우리가 이미 아는 것처럼 비닐은 폴리머로 만들어진 합성 플라스틱의 일종인데, 더 쉬운 용어로 말하면 PVC입니다. 브라질 대부분의 집에서 배관에 사용되는 물관의 그 재료 말입니다.
이러한 종류의 완구를 구체적으로 설명하자면, 이들은 독창적인 디자인을 가지고 있으며, 소량만 생산되고, 일반적으로 성인인 수집가들을 위해 판매됩니다.
레진 완구
레진 완구는 디자이너 완구의 또 다른 하위 범주입니다. 그 이름이 말해주듯이, 레진으로 만들어집니다. 이들은 레진을 녹여서 주조한 후 조정하여 만들어집니다. 마감 처리를 위해 자동차용 페인트를 에어로졸로 칠하고, 때로는 페인트 위에 바니시 층을 입힙니다.
이 과정은 비닐보다 더 많은 노동과 시간이 걸립니다. 비닐 완구와 달리, 이들은 한 명의 예술가에 의해 조각되고, 성형되고, 칠해집니다. 이는 비닐 완구가 산업화하기에 실용적이기 때문입니다.
플러시 완구
플러시 완구, 디자이너 완구의 또 다른 하위 범주인 이들은 부드럽고 속이 채워진 인형으로, 예술가와 디자이너에 의해 한정된 수량으로 만들어집니다. 일반적인 디자인에는 동물이나 인간과 유사한 형태가 포함되며, 디자이너들은 종종 완전히 독특한 캐릭터의 디자인을 선보입니다. 이 완구들은 일반적으로 이름과 성격을 가지며, 그들의 고유한 성격은 라벨이나 포장에 포함된 소책자에 설명되어 있습니다.
Bobblehead
nodder 또는 wobbler라고도 불리는 이 수집 가능한 인형의 한 종류입니다. 하지만 이는 디자이너 완구와는 다른 범주입니다. 머리가 몸에 비해 종종 큽니다. 그리고 연결부가 단단하지 않고, 머리가 몸에 스프링이나 갈고리만으로 연결되어 있어任何 흔들림에도 머리가 흔들리게 됩니다.
이것은 현재 팝 문화의 일부이지만, 그 창작물이 완전히 새로운 것은 아닙니다. 이를 위해 이 특정 figures의 역사에 대해 조금 소개해 드리겠습니다. 이 역사가 반드시 필요한 것은 아니지만, 더 많이 배우는 것은 흥미로울 수 있습니다.
Funko의 역사
종교적인 형상과 부처는 17세기 아시아에서 제작되었습니다. 이러한 인형에 대한 가장 오래된 언급은 1842년 Nikolai Gogol의 단편 “외투”에 있다고 믿어집니다. 19세기 동안, bisque로 만든 bobblehead가 미국 시장을 위해 소량으로 제작되었습니다.
1920년대와 1930년대에, 미국에서 소비된 이러한 인형의 많은 부분이 독일에서 생산되었습니다. 1950년대에는 플라스틱이나 bisque로 만든 아이템으로 인기가 크게 증가했습니다.
인기 상승
약 1960년대에, 미국의 큰 야구 대회인 Major League Baseball이 이 문화에 참여하여 종이로 만든 bobblehead 인형 시리즈를 제작했으며, 각 팀은 하나씩 받았습니다. 다음 10년 동안, 이들은 세라믹으로 만들어졌고, 몇 년 안에 이 테마는 다른 스포츠에 의해 모방되었습니다.
다음 인기 상승은 1990년대 후반에 발생했습니다. 수요는 있었지만, 이러한 인형들은 거의 혁신이 없었습니다. 마침내 혁신을 촉진한 것은 더 저렴한 제조 공정이었습니다. 그래서 세라믹 대신, 이들은 플라스틱으로 만들어지기 시작했습니다. 그 결과, 이 제품들을 수집 가능하게 만들 수 있을 만큼 적절한 수량으로 생산할 수 있게 되었습니다.
Funko 수집품
다른 종류의 인형과 완구처럼, bobblehead는 팝 문화에 영향을 미칩니다. 이러한 물체는 특히 더 희귀한 것들은 다른 어떤 것을 수집하든 마찬가지로, 존경과 집착적인 탐구의 대상이 됩니다. 여기서의 차이점은 그 영향력과 범위입니다. 수백만 명의 사람들이 이러한 수집품을 모으기 때문입니다.
제 연구에 따르면, 이 작은 인형이나 위에서 언급한 다른 것들을 수집하는 것은 결코 싸지 않다고 단언할 수 있습니다. 하지만 제가 한 번 들은 적이 있습니다, “물건이 비싼 것이 아니라, 그러한 물건을 살 수 있는 당신의 금전적 능력이 낮은 것이다.” 슬프지만 이것이 현실 그 자체입니다.
Funko 제품 라인
Funko는 이미 수십 개의 완구 라인에서 13,000개 이상의 다양한 제품을 만들었습니다. 첫 번째 라인은 Wacky woblblers로, 다양한 캐릭터를 나타내는 Bobblehead 라인입니다. 주로 팝 문화의 캐릭터들입니다.
2018년 3월, 회사는 시리얼 브랜드를 발표했으며, 이 시리얼에는 박스 안에 mini-pop 캐릭터가 포함되어 있습니다. 이 시리얼은 같은 해 6월에 출시될 예정이었습니다. 현재 생산 라인으로는 Hikari, legacy collection, fabrikations mopeez, Rock candy 등이 있습니다.
2015년, Funko는 Vinyl Sugar라는 브랜드를 발표했습니다. 하지만 더 오래된 라인도 있는데, 이에는 Spastilk Plastik, Blox, FunkoVision, Funko force 등이 포함됩니다.
Funko Pop!
Funko Pop!은 일본식 슈퍼 디포르메 스타일로 모델링된 비닐 피규어 라인입니다. 일반적으로 이 라인은 Marvel, Disney, Star Wars, Harry Potter, DC comics 등 다양한 프랜차이즈의 라이선스를 받은 캐릭터를 나타냅니다.
Pop! 브랜드와 그 스타일을 사용한 다양한 다른 제품들이 출시되었습니다. 예를 들어, plush 완구, 티셔츠, 키체인(원본의 미니어처 버전), 세라믹 머그 등이 있습니다.
그리고 이 테마 안에는 Funko Rides가 있는데, 이는 인형을 탈 것에 태운 형태입니다. 또한 Funko는 Pop! Deluxes를 제조하며, 여기서는 캐릭터가 외부 조각(예: 왕좌)에 앉아 있는 것을 볼 수 있으며, 때로는 탈 것이나 어떤 종류의 생물에 앉아 있기도 합니다.
또 다른 관련 콘텐츠는 Movie와 Como Momentos 라인의 제작으로, 이들은 Pop! 피규어들이 서로 상호작용하며 영화, 만화책 또는 그와 유사한 것들의 장면을 재현하는 모습을 보여줍니다.
결론
저는 개인적으로 이 제품들 중 하나도 가지고 있지 않아서 안타깝습니다. 하지만 그렇다고 해서 제가 그들을 감상하지 않는다는 뜻은 아닙니다. 눈에 즐겁고 기분 좋은 것들이지만, 그 장점에 걸맞은 가격을 가지고 있습니다.
플러시, 비닐, 레진 또는 bobblehead 완구는 모두 수집 가능한 아이템이며, 물처럼 팔아서는 안 됩니다. 이는 그들의 가격의 주된 이유이며, 물론 라이선스의 영향과 제조 비용 등도 있습니다. 하지만 단언컨대, 이러한 인형들은 인기가 있지만, 이러한 완구를 수집하는 취미는 모든 사람을 위한 것은 아닙니다.
이 글은 여기서 끝입니다. 하지만 의문점, 제안, 비판 또는 그와 유사한 것이 있다면 댓글로 남겨주세요. 그리고 제 호기심을 조금 충족시키기 위해, 이 제품들의 컬렉션을 가지고 계신 분이 있다면 아래에 댓글로 알려주세요. 이만 물러가겠습니다. 이 글을 끝까지 읽어주신 독자 여러분께 감사드리며, 다음에 뵙겠습니다.
댓글 남기기