만가의 탄생과 세계 정복

망가(漫画)는 기본적으로 만화를 의미한다. 이러한 이야기들은 일본인뿐만 아니라 전 세계 팬들에게도 사랑받고 있다.

제대로 된 좋은 오타쿠라면 분명 자신이 가장 좋아하는 망가가 있을 것이고, 그 망가를 원작으로 한 애니메이션이 언제 나올지 항상 주시하고 있을 것이다! 이 열정에는 나이나 성별이 없다.

그리고 액션, 어드벤처, 비즈니스와 상업, 코미디, 탐정, 드라마, 호러, 미스터리, 로맨스, 판타지, 성적, 서스펜스 등 모든 종류의 취향에 맞는 망가가 존재한다.

하지만 망가가 어떻게 시작되었고, 왜 다른 나라 사람들에게 그렇게 많은 주목을 받았는지 한 번쯤은 궁금해하지 않았나요? 지금 바로 그 모든 것을 알아보자!

망가는 어떻게 생겨났을까?

오늘날 우리가 아는 특징을 가진 망가의 가장 초기 증거는 오리콤 쇼하츠(그림자 연극)를 통해 나타났다고 여겨진다.

이러한 연극들은 봉건 시대에 인형을 사용하여 전설을 이야기하는 것으로 유명했다. 시간이 지남에 따라 이러한 전설들은 종이 두루마기에 쓰이기 시작했고 그림을 포함하게 되었다.

망가라는 용어는 19세기인 1814년에 등장했지만, 아직은 우리의 현대 망가와는 달랐다. 이 용어를 사용한 작가는 가쓰시카 호쿠사이였지만, 그 당시에는 이러한 예술 표현을 우키요에라고 불렀다.

망가라는 용어는 호쿠사이가 다양한 주제의 유머 이야기 모음을 만들고 1878년까지 이어진 호쿠사이 망가라고 명명했을 때 사용되었다.

그의 사망 이후인 1850년경, 망가는 유럽인들 사이에서 인기를 얻기 시작했다.

이것은 막번이 끝난 후 일본이 경제를 촉진하기 위해 동맹을 맺어야 했고, 그 결과 미국과 파트너십을 맺었기 때문에 일어났다.

그 후, 예술가이자 카툰 작가인 찰스 위르그만은 1862년에 재팬 펀치를 창간하며 큰 영향력을 발휘했다. 이 잡지는 일본의 갈등을 풍자적으로 다루었다.

하지만 망가에 투자하는 것은 간단한 일이 아니었고, 전 세계적으로 성공할 것이라고는 아무도 상상조차 하지 못했다. 하지만 망가에 투자하고 믿은 최초의 인물은 라쿠텐 키타가와였으며, 그는 만화를 그렸다.

라쿠텐 키타가와의 망가는 1902년에 출판되었으며, 대도시의 삶을 다루어야 했던 두 농부의 이야기를 담고 있었다. 이 이야기는 현대 망가의 시작을 알렸다.

키타가와는 또한 망가를 전문으로 하는 학교를 설립하여 많은 카툰 작가와 애니메이터들이 그곳에서 배출되었다.

망가에 대한 흥미로운 사실들

• 망가는 일본에서 인쇄되는 모든 것의 최소 40%를 차지한다.
• 2006년 한 해 동안 망가로 인한 수익은 40억 달러를 넘어섰으며, 7억 5천만 부가 판매되어 세계 최대 시장 중 하나가 되었다.
• 망가의 최대 소비국은 다음과 같다: 미국(판매액 2억 달러 이상), 프랑스, 독일
• 망가가 가장 인기 있는 상위 10개 국가는 다음과 같다: 10. 스페인, 9. 일본, 8. 멕시코, 7. 필리핀, 6. 미국, 5. 러시아, 4. 브라질, 3. 인도네시아, 2. 인도, 1. 중국
• 줄거리는 최대 500페이지의 주간지에 연재된다.
• 대부분의 주간지는 재생지로 인쇄된다.
• 작가들은 평균적으로 일주일에 20페이지를 쓰며, 그림은 팀의 도움을 받는다.
• 일본에서는 망가의 가장 유명한 이야기 광고가 옥외 광고판, 기차역, 심지어 객실 내부에도 있다.
• 일본에서는 망가가 대량 유통되는 신문보다 더 많은 가판대에서 판매된다.
• 망가가 항상 애니메이션을 만드는 것은 아니며, 그 반대의 경우도 발생한다. 예를 들어 일본에서 가장 유명한 거대 로봇인 건담이 그렇다.
• 망가 팬들이 가장 많이 방문하는 곳은 아키하바라 지역이다.
• 일본 시민들은 망가에 평균적으로 연 117리알(한국 돈 약 2만 5천원)을 지출한다(일본이 더 싸다).
• 가장 인기 있는 망가 중 하나는 1997년부터 전 세계적으로 4억 8천만 부 이상이 판매된 원피스이다.
• 망가 팬의 60%는 여성이다.
• 가장 주목을 끄는 장르는 공상 과학이다.

망가와 일반 만화의 차이점은 무엇인가?

망가의 특징은 매우 강해서 다른 이야기들과 비교했을 때 식별하기 위해 많은 노력이 필요하지 않다.

이것은 일반적으로 캐릭터들이 큰 눈, 뺨이 발그레해지는 과장된 표정, 콧물 등 수많은 특징적인 특징을 가지고 있기 때문이다.

이 모든 것은 아마도 본래의 용어가 등장하기 전에 만화를 그렸기 때문이며, 만화의 특징 중 하나가 바로 특징적인 표정이기 때문이다.

주인공은 일반적으로 ‘어린 영혼’을 가지고 있다. 순수하고 순진하지만, 동시에 인생과 싸우는 전사이기도 하다. 이것은 나루토와 손오공에서 볼 수 있다.

항상 우정의 유대를 강조하는 동시에 특징적인 라이벌과의 대결을 보여준다.

오늘날의 망가 산업

놀랍게도, 사람들이 모든 것을 손에 넣을 수 있는 이 세계화 과정에서도 여전히 많은 사람들이 망가의 물리적인 버전을 선호한다.

하지만 이러한 현대성을 따르는 사람들도 인터넷을 통해 망가에 접근할 수 있다.

애니메이션 산업은 최근 몇 년 동안 15% 성장했으며, 이는 주로 COVID-19로 인한 팬데믹 때문이다. 그 결과 망가에 대한 수요도 증가했다.

이것은 많은 사람들이 오락을 찾은 한 가지 방법이었는데, 대부분의 사람들이 격리 기간 동안 집에 있어야 했기 때문이다.

망가가 성공적인 애니메이션을 만들어내기 때문에 인기가 점점 높아지고 있다. 한 가지 예를 들면, 30분짜리 에피소드는 평균적으로 10만 달러의 비용이 든다.

하지만 항상 볼 수 있듯이 애니메이션이 계속 출시되는 것은 투자 금액을 회수하고 초과할 수 있기 때문이다.

가장 좋아하는 망가가 무엇인지 말해줘라! 전자 버전을 선호하는가, 아니면 좋은 옛날 인쇄 버전을 선호하는가?