Yayoi Kusama – Nghệ sĩ tâm thần phân liệt và Louis Vuitton

[ADS] Quảng cáo

Bạn có biết Yayoi Kusama, nghệ sĩ đã từng hợp tác hai lần với Louis Vuitton? Trong bài viết này, chúng ta sẽ xem xét nghệ sĩ nổi tiếng nghiện các khuôn mẫu và sự vô tận, người đã phải chịu đựng cả đời vì bệnh tâm thần phân liệt và các bệnh tâm thần khác.

Điều thú vị nhất là Nghệ sĩ này đã hoạt động được hơn một thế kỷ! Xem các tác phẩm, tác phẩm văn học và sự hợp tác đáng kinh ngạc của Yayoi Kusama tại các bảo tàng trên khắp thế giới.

Chúng tôi cũng khuyên bạn nên đọc:

Yayoi Kusama - Nghệ sĩ tâm thần phân liệt và Louis Vuitton

Nghệ sĩ Yayoi Kusama là ai?

Yayoi Kusama [草間彌生] là một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với nhiều tác phẩm đa dạng, không chỉ bao gồm hội họa mà còn cả điêu khắc, sắp đặt, văn học và biểu diễn.

Yayoi Kusama được biết đến với việc sử dụng lặp đi lặp lại các mẫu, chẳng hạn như các điểm đa giác và cách tiếp cận tối giản. Cô cũng được biết đến với các tác phẩm sắp đặt nhập vai như “Căn phòng nhân đôi vô cực” và “Những linh hồn cách xa hàng triệu năm ánh sáng”.

Kusama sinh ra ở Matsumoto, Nhật Bản vào năm 1922 và bắt đầu sự nghiệp nghệ thuật của mình vào cuối những năm 1940. Cô chuyển đến Hoa Kỳ vào năm 1957, nơi cô khẳng định mình là một nghệ sĩ và bắt đầu phát triển phong cách độc đáo của mình, trở lại Nhật Bản vào năm 1993.

Kusama là một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất trong thế hệ của cô ấy và đã nhận được nhiều giải thưởng cũng như danh hiệu trong suốt sự nghiệp của mình. Tác phẩm của ông đã được trưng bày trong các viện bảo tàng và phòng trưng bày nghệ thuật trên khắp thế giới, bao gồm Bảo tàng Whitney và Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York.

Công dân Trung Quốc tham quan triển lãm yayoi kusama tại trung tâm quốc tế sansheng Phúc Châu ở thành phố Phúc Châu, tỉnh Phúc Kiến phía đông nam Trung Quốc, ngày 5 tháng 8 năm 2017

Chứng rối loạn tâm thần của Yayoi Kusama

Yayoi Kusama đã phải vật lộn với các vấn đề sức khỏe tâm thần trong suốt cuộc đời của mình. Cô được chẩn đoán mắc bệnh tâm thần phân liệt và đã báo cáo về ảo giác thị giác và thính giác từ khi còn nhỏ.

Cô ấy cũng đã báo cáo về chứng rối loạn ám ảnh cưỡng chế và rối loạn căng thẳng sau chấn thương do lạm dụng tình dục thời thơ ấu.

Kusama đã trải qua nhiều giai đoạn khác nhau trong cuộc đời của mình trong các viện tâm thần, bao gồm cả thời gian dài điều trị tại một bệnh viện tâm thần ở Nhật Bản vào những năm 1970.

Cô ấy cho rằng nghệ thuật của mình là một cách để đối phó với các điều kiện của mình và là một cách để thể hiện những lo lắng và ảo giác của cô ấy.

Điều quan trọng cần lưu ý là nghệ thuật của Kusama phản ánh tình trạng của cô ấy, không phải là hậu quả của nó. Cô ấy đã sử dụng nghệ thuật của mình như một phương tiện biểu đạt và như một cách để đối phó với các tình trạng và ảo giác của mình.

Nghệ thuật của cô ấy đã rất thành công và cô ấy được coi là một nghệ sĩ nổi tiếng thế giới, đến nỗi cô ấy đã hợp tác hai lần với Louis Vuitton.

Tokyo , Nhật Bản - ngày 26 tháng 7 năm 2017 : mô hình bí ngô của kusama yayoi treo trên trần của trung tâm mua sắm ginzasix.

Niên đại Yayoi Kusama

Dưới đây là dòng thời gian về cuộc đời của Yayoi Kusama:

  • 1957: du lịch đến New York
  • 1973: trở về Nhật do sức khỏe yếu
  • 1996: Giành giải Best Gallery hai năm liền từ Hiệp hội các nhà phê bình nghệ thuật quốc tế
  • 2000: Giành Giải thưởng Nghệ thuật Bộ trưởng Bộ Giáo dục và Giải thưởng Bộ trưởng Bộ Ngoại giao
  • 2001: đoạt giải Asahi
  • 2002: được trao tặng Huân chương Văn hóa
  • 2003: tham gia Lyon Biennale và đoạt Huân chương Nghệ thuật và Văn học Pháp và Giải thưởng của Tỉnh trưởng Nagano
  • 2004: tổ chức triển lãm du lịch lớn tại Nhật Bản
  • 2005: Bộ sưu tập đầy đủ các bản in Kusama từ 1974 đến 2004 được phát hành
  • 2006: Nhận Giải thưởng Văn hóa, Giải thưởng Thành tựu Văn hóa Hoàng tử Takamado và Giải thưởng Văn hóa Thế giới
  • 2009: được bình chọn là người đóng góp cho văn hóa
  • 2014: giành giải thưởng Ango
  • 2016: cô được trao tặng Huân chương Văn hóa và trở thành người phụ nữ thứ tư nhận được giải thưởng
  • 2017: Bảo tàng Yayoi Kusama khai trương và cô được vinh danh là công dân danh dự.

Dưới đây là niên đại các tác phẩm và triển lãm chính của Yayoi Kusama:

Triển lãm của Yayoi Kusama

  • “Yayoi Kusama: Bùng nổ vào vũ trụ”, Bảo tàng Yayoi Kusama/Bảo tàng Nghệ thuật Nigata, 1992
  • “Yayoi Kusama: New York / Tokyo”, Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Tokyo, 1999
  • “Ma trận Kusama”, Bảo tàng Nghệ thuật Moriyama, 2004
  • Biên niên sử Venice, 2007
  • Phòng trưng bày Victoria Miro, 2007
  • Biên niên sử Liverpool, 2008
  • Phòng trưng bày Gagosian, 2009
  • “Lễ hội cơ thể Yayoi Kusama vào những năm 1960”, Bảo tàng Watari, 2011
  • Triển lãm du lịch “YAYOI KUSAMA”
  • Madrid, Trung tâm nghệ thuật Sofia, ngày 11 tháng 5 đến ngày 12 tháng 9 năm 2011
  • Paris, Trung tâm Pompidou, ngày 10 tháng 10 năm 2011 đến ngày 9 tháng 1 năm 2012
  • Luân Đôn, Tate Modern, ngày 9 tháng 2 đến ngày 5 tháng 6 năm 2012
  • New York, Bảo tàng Whitney, ngày 12 tháng 7 đến ngày 30 tháng 9 năm 2012
  • “Yayoi Kusama: Lễ hội của cơ thể trong những năm 60”, Bảo tàng Watari, ngày 6 tháng 8 đến ngày 27 tháng 11 năm 2011
  • “Yayoi Kusama: Eternal Eternal Eternity” (chỉ một số triển lãm chọn lọc)
  • Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Quốc gia, ngày 7 tháng 1 đến ngày 8 tháng 4 năm 2012
  • Bảo tàng nghệ thuật Matsumoto, ngày 14 tháng 7 đến ngày 4 tháng 11 năm 2012
  • Bảo tàng nghệ thuật Kochi, ngày 2 tháng 11 đến ngày 13 tháng 1 năm 2014
  • “Yayoi Kusama: My Eternal Soul”, Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Quốc gia, 22 tháng 2 đến 22 tháng 5 năm 2017
  • “Yayoi Kusama: TẤT CẢ VỀ TÌNH YÊU CỦA TÔI – Tudo Sobre Meu Amor”, Bảo tàng Nghệ thuật Matsumoto, ngày 3 tháng 3 đến ngày 22 tháng 7 năm 2018.

Các tác phẩm chính của Yayoi Kusama:

công việc phẳng:

  • Sê-ri “Mạng lưới vô cực” (1959- )
  • Series “Linh hồn vĩnh cửu của tôi” (2009- )

Công việc ba chiều:

  • Cài đặt:
  • Sê-ri “Ám ảnh của Pontos” (1963-)
  • “Triển lãm 1000 chiếc thuyền” (1963)
  • "Hành trình của cuộc đời" (1964)
  • Sê-ri “Giữa những tấm gương vô tận” (1965- )
  • “Phòng gương vô cực – Bướm trên mặt nước” (2000) tại Bảo tàng Nghệ thuật Nancy

Nghệ thuật công cộng:

  • “Pumpkin” (1994) tại địa điểm nghệ thuật Benesse, Naoshima
  • “Những bông hoa của Shangri-La” (2000) tại Kirishima Art Grove
  • “Tsubaki-Aruesu” (2003) tại Echigo-Tsumari Art Triennale (được lắp đặt tại Sân khấu kịch Noh Matsudai)
  • “Bí ngô đỏ” (2006) tại cảng Miyaura
  • “Đôi mắt đang hát” (2012) ở Phố George, Bristol
  • Tranh tường của Yayoi Kusama ở Metropolitano de Lisboa, Oriente

Âm nhạc:

  • "Bài hát của một kẻ nghiện tự tử ở Manhattan"
Các tác phẩm nghệ thuật của nghệ sĩ Nhật Bản yayoi kusama được trưng bày tại triển lãm du lịch châu Á của cô ở Thượng Hải, Trung Quốc, ngày 20 tháng 1 năm 2014.

Hợp tác đầu tiên với Louis Vuitton

Năm 2012, Yayoi Kusama lần đầu hợp tác với Louis Vuitton để cho ra đời bộ sưu tập thời trang và phụ kiện.

Bộ sưu tập được thiết kế bởi Kusama và bao gồm các mặt hàng như túi xách, giày dép, quần áo và phụ kiện, tất cả đều có các họa tiết đa giác mang tính biểu tượng của cô ấy.

Bộ sưu tập đã được ra mắt tại một loạt các sự kiện trên toàn thế giới và được bày bán tại các cửa hàng Louis Vuitton trên khắp thế giới.

Bộ sưu tập được các nhà phê bình cũng như công chúng đón nhận nồng nhiệt và nhanh chóng trở thành một trong những bộ sưu tập nổi tiếng nhất của Louis Vuitton.

Sự hợp tác cũng thu hút sự chú ý đến công việc của Kusama và giúp tăng sự nổi tiếng của cô đối với khán giả trên toàn thế giới.

Louis Vuitton và Yayoi Kusama là một trong những sự hợp tác đầu tiên giữa các nghệ sĩ đương đại và các thương hiệu cao cấp, cuối cùng đã tạo ra một phong cách thời trang trong nhiều năm tới.

Sự hợp tác thành công đến mức Louis Vuitton và Kusama đã hợp tác trở lại vào năm 2019, với một bộ sưu tập thời trang và phụ kiện, cũng như một cuộc triển lãm trưng bày các tác phẩm lắp đặt gương vô cực nổi tiếng của họ.

Yayoi Kusama - Nghệ sĩ tâm thần phân liệt và Louis Vuitton

Yayoi Kusama và Louis Vuitton năm 2023

Năm 2023 bắt đầu với những làn sóng trên khắp thế giới khi Yayoi Kusama và thương hiệu xa xỉ Louis Vuitton hợp tác trong một bộ sưu tập mới thể hiện nghệ thuật của họ trên toàn cầu.

Ngoài các cửa hàng được trang trí hoàn toàn theo phong cách của Kusama, chúng tôi còn có Biển quảng cáo trên toàn cầu, một số tác phẩm nghệ thuật sắp đặt và một số bài thuyết trình về sự hợp tác của thương hiệu, chưa kể đến các mặt hàng xa xỉ mới đang tràn ngập các video trên mạng xã hội.

Gương vô cực

Yayoi Kusama: Infinity Mirrors” là một triển lãm lưu động được tổ chức bởi Bảo tàng Hirshhorn, Viện Smithsonian, Washington DC và được trưng bày tại nhiều bảo tàng nghệ thuật trên khắp thế giới.

Buổi biểu diễn là sự hồi tưởng về sự nghiệp của Yayoi Kusama và bao gồm nhiều tác phẩm của cô ấy bao gồm tranh vẽ, tác phẩm điêu khắc, sắp đặt và tác phẩm video.

Sáu trong số các tác phẩm lắp đặt gương vô cực nổi tiếng của ông cho phép du khách đắm mình trong thế giới do Kusama tạo ra và trải nghiệm cách tiếp cận ảo ảnh quang học độc đáo của ông.

Infinity Mirrors là một thành công quan trọng và nổi tiếng, đồng thời thu hút hàng nghìn du khách từ khắp nơi trên thế giới. Triển lãm cũng đi kèm với một cuốn sách và một bộ phim tài liệu về nghệ sĩ.

Triển lãm đã rất thành công và giúp tăng thêm sự nổi tiếng của Kusama và tác phẩm của cô ấy.

Quang cảnh các tác phẩm nghệ thuật của nghệ sĩ Nhật Bản yayoi kusama trong buổi triển lãm du lịch châu Á của cô tại Thượng Hải, Trung Quốc, 16 tháng 12, 2013.

Phòng có gương vô cực

Phòng Gương Vô cực bao gồm các phòng nhỏ, thường có diện tích trung bình, với tường và trần nhà được bao phủ bởi gương, được chiếu sáng bằng đèn màu nhấp nháy.

Du khách được mời vào phòng và đứng giữa tác phẩm sắp đặt, tạo cảm giác vô tận và ảo ảnh quang học.

Kusama bắt đầu tạo các bản cài đặt này vào những năm 1960 và tiếp tục tạo các phiên bản mới cho đến ngày nay. Chúng được coi là một trong những tác phẩm mang tính biểu tượng nhất của ông và đã được trưng bày trong các viện bảo tàng và phòng trưng bày nghệ thuật trên khắp thế giới.

Chúng được biết đến với khả năng nhập vai, tạo cảm giác độc đáo và khó quên cho du khách, đồng thời, nó là một hình thức thể hiện của người nghệ sĩ, những người sử dụng các tác phẩm sắp đặt này để thể hiện nỗi thống khổ và ảo giác của mình.

13 tháng 10 năm 2007 nghệ thuật sắp đặt bí ngô chấm bi đen của nghệ sĩ Nhật Bản, Yayoi kusama.

Những linh hồn cách xa hàng triệu năm ánh sáng

“Những linh hồn cách xa hàng triệu năm ánh sáng” là một trong những tác phẩm sắp đặt của nghệ sĩ Nhật Bản Yayoi Kusama. Những cái tương tự có thể được tìm thấy trên khắp thế giới.

Công trình sắp đặt này bao gồm một số lượng lớn đèn treo, mỗi đèn chứa một quả cầu thủy tinh màu, tạo ảo giác về những ngôi sao lấp lánh trên bầu trời.

Sắp đặt được tạo ra để gợi mở ý tưởng về sự vô tận và bao la của vũ trụ. Việc lắp đặt được thiết kế để có thể nhìn từ nhiều góc độ và khi khách di chuyển quanh không gian, các bóng đèn dường như di chuyển và thay đổi màu sắc.

Quá trình cài đặt cũng đi kèm với âm thanh xung quanh mềm mại, làm tăng thêm cảm giác đắm chìm.

Chia sẻ bài viết này: