Japón contemporáneo - Nueva era japonesa

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El movimiento de la Nueva Era japonesa - Cuando pensamos en el movimiento New Age, lo primero que nos viene a la mente son las canciones de la cantante irlandesa Enya y su típica banda sonora para clases de estiramiento y Yoga de la Academia.

Es, de hecho, el aura mística de su música debe ser el máximo exponente de un movimiento que se originó a finales de los 60 y que se basa en un escenario hippie en ascenso en el que asoció el esoterismo de sus prácticas con el clima musical propicio para la vida. meditación y paz interior.

Pero, ¿sabías que el movimiento no solo puede tener exponentes mucho más distantes que las llanuras nórdicas de Irlanda, sino que también mantiene influencias que ejercen su poder hoy, y mucho más cerca de lo que parece?

Echemos un vistazo al origen del movimiento New Age japonés, así como a su evolución y, finalmente, cómo nos llega en un contexto cultural completamente diferente.

Kitaro

Kitaro es quizás el artista japonés con mayor proyección mundial, estando entre los grandes nombres del estilo, como Yanni o incluso la propia Enya. Ganador de un Grammy y un Globo de Oro, fue un pionero del estilo y su pasión por los sintetizadores guió su carrera dentro de la escena.

A su manera, Kitaro se alejó del esoterismo occidental y comenzó a incorporar elementos de su propia cultura en su música. También le gustaban las actuaciones ostentosas, con gran escenografía y junto a orquestas sinfónicas, al estilo de muchos de los artistas de la música electrónica de la época, como el francés Jean Michel Jarre que transformó sus espectáculos en grandes ocasiones dignas de inaugurar los Juegos Olímpicos.

Japón contemporáneo - Nueva era japonesa

Su mayor logro radica en la banda sonora del documental Silk Road, una obra grandiosa que tardó 17 años en completarse y que narra la influencia de las rutas comerciales en la cultura de Civilizacion japonesa.

Masakazu Yoshizawa

Masakazu Yoshizawa, al igual que Kitaro, se destacó en su carrera en dos puntos: primero, en el uso de instrumentos típicos japoneses dentro del fenómeno internacional New Age (por ejemplo, las flautas de bambú shakuhachi, shinobue, hichiriki) y segundo, en la participación determinante en algunas bandas sonoras (el multiinstrumentista tiene en su currículum participaciones en Jurassic Park, Bruce Lee y Tartarugas Ninjas). Se ha asociado con muchos otros artistas importantes a lo largo de su carrera, incluido otro destacado japonés: Osamu Kitajima.

Osamu Kitajima

https://www.youtube.com/watch?v=c87ARHzyO4k

Osamu Kitajima fue otro gran multiinstrumentista y productor que, gracias al escenario favorable, terminó destacándose a nivel mundial. Sin embargo, aunque Kitajima siguió la música New Age.

Como podemos ver en su presentación Thru Cosmic Doors (el título, de hecho, entrega todo el juego), su música evoluciona gradualmente desde un camino menos meditativo, tal vez gracias a la expansión de su universo con el productor Chris Mancinelli, de quien terminó. convirtiéndose en socio permanente.

Al comienzo de su carrera, el músico vivía en Inglaterra, y bajo la influencia del Psychedelic Rock de Syd Barret, Donovan and the Beatles adopta el seudónimo de Justin Heatcliff y graba su propio álbum del estilo. ¿El resultado? ¡Excelente!

Crédito: Monkeybuzz

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